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《星期三》第二季重磅开拍：回归黑暗奇幻，续写阿達家族传奇

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在影视的奇幻宇宙中，Netflix 出品的《星期三》犹如一颗独特而璀璨的星辰，自 2022 年闪耀登场后，便以其别具一格的风格和扣人心弦的剧情，在全球范围内掀起了一股热潮，不仅二度打破 Netflix 英语影集单周观影时数最高的纪录，更成为了当年无可争议的最具影响力影集之一。如今，这部备受瞩目的影集第二季终于在万众期待中于爱尔兰正式开拍，宛如一场盛大的黑暗狂欢拉开了帷幕，众多粉丝翘首以盼，渴望一探其中的奥秘与惊喜。

《星期三》作为《阿達一族 Addams Family》的外传影集，巧妙地选取了爱登士一家中极具个性的小女儿星期三作为故事核心主轴，宛如一把神秘的钥匙，开启了一扇通往充满奇幻、恐怖、悬疑与喜剧元素交织的独特世界大门。第一季于去年 11 月 23 日首播，生动地叙述了星期三・阿達在永封学院那漫长而又充满传奇色彩的学生生涯。其演员阵容堪称星光熠熠，美国新锐女星珍娜奧特嘉（Jenna Ortega）凭借其精湛的演技，将星期三这个角色刻画得入木三分，仿佛她就是从阿達家族的神秘世界中走来的真实存在；凱薩琳麗塔瓊絲（Catherine Zeta-Jones）则以其独特的魅力和表演张力，成功塑造了 “妈妈” 魔女 Morticia Addams 的形象，举手投足间尽显阿達家族女性的神秘与优雅；而 “爸爸” Gomez Addams 由路易・古茲曼（Luis Guzmán）精彩出演，他将角色的古怪与深情完美融合，为整个家族增添了一份别样的温暖与诙谐；至于星期三的 “弟弟” Pugsley Addams 则由伊薩克奧多尼斯（Isaac Ordonez）饰演，其稚嫩而又不失阿達家族特质的表演，也为剧集增色不少。
回顾《阿達一族》的历史长河，我们会发现这个经典的家族形象多年来以多种多样的形式在屏幕上留下了深刻的印记。从 20 世纪 60 年代的电视剧，以其独特的时代风格和初步构建的阿達家族形象吸引了首批粉丝的目光；到 90 年代的大制作电影，凭借更加精良的制作和深入挖掘的角色性格，将阿達家族的影响力推向了一个新的高峰；再到 2010 年的百老汇音乐剧，用音乐与舞蹈的独特语言诠释了阿達家族的故事，为其注入了新的活力；以及近年的两部不按常理出牌的动画电影，以创新的动画形式和天马行空的想象力，让阿達家族在新的媒介中焕发出别样的光彩。而在 Netflix 全新打造的《星期三》中，创作者们独具匠心地将设定聚焦于星期三，并且致力于更接近当年漫画家 Charles Addams 最初为《The New Yorker》设计的原著漫画，这种对经典的回归与创新，无疑是吸引观众的重要因素之一。
在众多令人兴奋的消息中，克莉絲汀娜蕾奇（Christina Ricci）的回归无疑是一颗重磅炸弹，在粉丝群体中引发了强烈的震动。对于许多人来说，她在 1991 年 Barry Sonnenfeld 版本的《阿達一族》中饰演的小女儿星期三，早已成为了难以忘怀的童年回忆经典中的经典，那个充满古怪与神秘气息的星期三形象，深深地烙印在观众的心中，也成为了她演艺生涯中一座耀眼的里程碑。而在 2022 年的这部全新作品中，她以一种全新的角色身份回归 —— 奈落学院的植物学老师 Marilyn Thornhill。这位对食虫植物充满浓厚兴趣的老师，作为奈落学院中唯一的 “常人”，与周围那些充满奇幻色彩的角色形成了鲜明的对比，也为剧情增添了更多的悬念与看点。她的回归，不仅是对经典的致敬，更是为《星期三》的故事注入了新的活力与变数，让观众们对她在第二季中的表现充满了无限的期待与遐想。
当提到《星期三》的幕后创作团队，就不得不提及鬼才名导提姆波頓（Tim Burton）。这位在电影界声名显赫的导演，以其独树一帜的暗黑奇幻风格而闻名于世。他过往的作品，如 90 年代的经典之作《剪刀手愛德華》，以其凄美而奇幻的爱情故事，塑造了一个孤独而善良的剪刀手形象，让观众们感受到了人性的温暖与世界的残酷；《科學怪犬 Frankenweenie》则以独特的视角重新诠释了经典的科学怪人故事，通过宠物与主人之间深厚的情感纽带，展现了生死与爱的深刻主题；《無頭谷 Sleepy Hollow》以其阴森恐怖的氛围和精彩绝伦的悬疑剧情，将观众带入了一个充满神秘与惊悚的世界；《蝙蝠俠再戰風雲 Batman Returns》则为超级英雄电影注入了浓厚的暗黑元素，塑造了更加复杂而深刻的角色形象。而近年的《怪奇孤兒院 Peregrine’s Home For Peculiars》同样以其奇幻的设定和精彩的叙事，吸引了无数观众的目光。如今，他将自己独特的创作视角和精湛的导演技艺带入到《星期三》的拍摄中，无疑让观众们对这部影集的视觉呈现和故事讲述充满了极高的期待。他会如何在屏幕上呈现阿達家族的独特魅力？又会怎样通过镜头语言和叙事手法，将星期三的成长历程以及阿達家族背后的神秘故事展现得淋漓尽致？这一切都成为了粉丝们津津乐道的话题。

随着第二季开拍的消息传来，观众们最为关心的莫过于剧情走向。第一季作为整个系列的开篇之作，成功地为我们构建了一个丰富而复杂的世界。它被称为奇幻、恐怖、悬疑、喜剧的独特混合体，但本质上首先是一部成长系列剧。在第一季中，我们见证了星期三在奈落學院（Nevermore Academy）就读的第一年里，犹如踏上了一场惊心动魄的冒险之旅。她不仅要努力掌握新出现的通靈能力，仿佛在黑暗中摸索着一把神秘而强大的武器；还要勇敢地挫败恐吓当地小镇的骇人杀戮潮，如同一位守护正义的黑暗骑士；同时，她还要解开 25 年前卷入她父母的超自然之谜，像是在追寻家族历史长河中的神秘宝藏。而在这一系列紧张刺激的冒险过程中，她还不得不处理好自己在奈落学院复杂的人际关系，与同学们从最初的陌生与误解，到逐渐建立起深厚的友谊或复杂的情感纠葛。那么，在第二季中，星期三又将面临怎样的挑战与机遇呢？她的通靈能力是否会进一步提升？又会有哪些新的超自然谜团等待她去解开？她在学院中的人际关系又将如何发展与演变？这些问题如同一个个神秘的谜团，紧紧地抓住了观众们的心。
关于演员阵容方面，在官方正式公布完整名单之前，就已经有诸多消息引发了粉丝们的热议。珍娜奧特嘉在 2023 艾美獎頒獎典禮上的透露，无疑给粉丝们吃了一颗定心丸 —— 我们的女主角 Wednesday 依然由她饰演，并且她还兴奋地表示自己已经收到了剧本，对其中的台词赞不绝口，同时还透露第二季将会有更多精彩绝伦的动作戏，每一集的规模和精彩程度都将堪比一部电影。这一消息让粉丝们对第二季的动作场面和剧情紧凑度充满了期待。目前已知第一季的部分演员将会回归第二季，其中包括凱薩琳麗塔瓊絲（饰演魔帝女阿達）、路易古茲曼（饰演高魔子阿達）、艾薩克奧爾多內斯（饰演帕斯利阿達）和盧揚達（饰演 Ritchie Santiago）。他们的回归将为第二季保持第一季的风格和故事连贯性奠定坚实的基础，让观众们能够继续沉浸在熟悉的阿達家族氛围中。然而，令人遗憾的是，几个月前因性醜聞纏身的波西海恩斯懷特确定不会在第二季中出演，这一变动也为第二季的演员阵容带来了一些新的变化与期待，究竟谁将填补他留下的空缺，成为了粉丝们关注的焦点之一。
除了原班演员的部分回归，官方还宣布了一系列令人惊喜的新演员加盟消息。《海濱帝國》史蒂夫布西密、《皇室醜聞夜》比莉派柏、《闇之祭》伊維坦伯頓、《使女的故事》歐文佩因特、《公園大道》諾亞泰勒等一众实力派演员将参与第二季演出主要角色，尽管他们所饰演的角色名称目前仍未公布，但他们的加入无疑为第二季的演员阵容注入了新的血液与活力。这些演员在各自的代表作品中都展现出了卓越的演技和独特的表演风格，他们与原班演员之间将会擦出怎样的火花？又会为《星期三》的故事带来哪些新的情节发展与角色互动？这一切都让观众们充满了无限的遐想与期待。此外，官方还公布了多位惊喜客串嘉賓，包括《回到未來》影星克里斯多夫洛伊德、《西方極樂園》譚蒂維紐頓、《熟悉的陌生人》喬奧斯蒙、《麻雀變公主》海瑟瑪塔拉佐，以及英國旅行紀錄片《瓊安娜的絲路大冒險》主持人瓊安娜盧利。这些客串嘉宾的加入，如同在一场盛大的晚宴中增添了一道道美味的甜品，他们将以各自独特的魅力和精彩的表演，为《星期三》第二季带来更多的惊喜与亮点，让观众们在观剧过程中不时收获意外的欢乐与感动。
最后，关于《星期三》第二季的上映时间，虽然目前还未得到官方的确切确认，但已知于今年 5 月 8 日在爱尔兰开拍的消息，让我们可以大致推测其回归时间不太可能在 2025 年之前。这漫长的等待时间，对于粉丝们来说无疑是一种煎熬，但也正因如此，大家对第二季的期待值愈发高涨。而关于《星期三》总共会拍摄几季的问题，制片人的透露也为我们勾勒出了一个较为清晰的轮廓。製片人邁爾斯米勒（Miles Millar）在接受《TV Line》采访时表示，他们计划共拍摄四季完整讲述《星期三》的故事。这意味着我们将有足够的时间和篇幅，深入地了解星期三的成长历程，揭开阿達家族背后隐藏的所有秘密，见证这个独特的世界在屏幕上全面而精彩地展开。
《星期三》第二季的开拍，犹如一场盛大的魔法仪式正在悄然筹备，众多元素如同魔法咒语中的神秘符文，相互交织、碰撞，即将在未来的某一天为我们呈现出一场震撼人心的视听盛宴。无论是演员阵容的强大升级，还是剧情走向的神秘莫测，亦或是幕后创作团队的精心打造，都让我们有足够的理由相信，《星期三》第二季将再次席卷全球，成为影视界的又一颗耀眼明珠，让我们一同拭目以待，准备踏入这个充满奇幻与惊悚的阿達家族世界吧！

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这首歌的名字本身就是一个玩笑——把〈Antenna〉的音节拉长，像在喊一个很长很长的名字。它更像是〈Antenna〉的即兴延伸版本，一种实验性的、迷幻的、让人漂浮的声音织体。如果你喜欢落日飞车那种「让人陷入梦境」的时刻，这首歌会是你的最爱。 〈Citizen Kane〉——向经典电影致敬 最后一首〈Citizen Kane〉，以奥逊·威尔斯的经典电影《大国民》為名，本身就带著一种「时代总结」的意味。它把前面七首歌的所有元素——Bossa Nova的鬆弛、摇滚的节奏、合成器的梦幻、人声的对话——全部收进来，像一场即将结束的派对，大家最后一起合唱著、回顾著过去一年的旅程。 04 视觉与美学：专辑封面、MV与亚洲认同 《AAA》不只是一张音乐专辑，它的视觉设计同样值得好好说一说。 专辑封面由首尔出身的设计师Na Kim操刀。她在受访时提到，当她接到这个案子、和吴赫聊起「这个时代的亚洲认同」时，第一个浮现的画面，是多年前在纽约看到的一块中餐厅招牌。那种东方字体与西方排版混合的、有点朴素又有点奇特的视觉，正是她想在《AAA》封面上传达的东西——不是纯粹的「韩国」或「台湾」，而是一种游走在多个文化之间的、曖昧的亚洲身分。 [图片] 图3：《AAA》专辑封面，山顶上坐著一群人，远方是云雾繚绕的山巔——像一场没有终点的旅程 封面的主视觉是一张照片：一群人穿著厚外套，坐在布满石块的山顶上，远方是云雾繚绕的山峰。它没有任何团员的脸——你看不到谁是落日飞车、谁是HYUKOH，只看到「一群人」在一起。这个画面本身就说明了一切：这不是两个乐团的联名，而是一个「共同体」的肖像。 而专辑名称「AAA」也有多重含义。它既是两个乐团名字的某种缩写（AAA的第一个A代表…？），也让人联想到「最高级」「最优质」的评级，更像是一种俏皮的自我介绍——「我们就是AAA等级的合作」。同时，AAA也是一个「没有国籍」的名字，你可以说它是英文、是韩文、是任何语言，就像这张专辑本身。 至於〈Antenna〉的MV，除了许光汉与竇靖童的卡司让人惊喜之外，导演rafhoo也因為这支作品拿下了第36届金曲奖最佳MV奖。MV用科幻的视觉语言，讲述两个人在不同的空间裡试图「接收」彼此的讯号——那种「明明很靠近、却又很遥远」的感受，正好是这个时代人与人之间关系的写照。 05 横越五万五千公里：AAA巡演与现场专辑 专辑发行之后，两团并没有让《AAA》停留在录音室层面，而是把它搬上了舞台——这就是后来的「AAA巡迴」。 这场巡演的足跡横跨多个城市，总里程数据说高达五万五千公里。对於听眾来说，现场版的《AAA》比录音室版更有力量：十个人同台，乐器一件一件叠上去，声音的织体变得无比丰富——落日飞车的萨克斯、HYUKOH的电吉他、双主唱的对话、全员合唱的副歌，那种「一群人在一起」的温度，是耳机很难完全传递的。 2025年5月6日，他们进一步发行了《AAA (LIVE)》现场专辑，数位收录了巡演的精选曲目；6月则推出了实体的2CD+Blu-ray版本，完整收录30首演出曲目，以及2024年首尔公演的实况影像。这份「现场档案」不仅是给乐迷的圣诞礼物，更是《AAA》这个计画的完整总结——从2023年加平的写歌营，到2024年专辑发行，再到2025年的巡演落幕，整个故事终於有了一个完整的句点。 2025年8月，他们还登上了韩国Pentaport Rock Festival的舞台，把《AAA》的歌曲带到更大的户外摇滚节现场。而在台湾，HYUKOH也在同年8月登上「潮台北」活动，与台湾乐迷近距离见面——这场跨海峡的音乐友谊，终於也在现场找到了彼此的听眾。 06 亚洲独立音乐的新范式：為什麼《AAA》重要 说到底，《AAA》的意义远远超出「两个乐团合作」这件事本身。 过去我们习惯把亚洲的独立音乐分成一块一块的：台湾的、韩国的、日本的、香港的……每个场景有自己的听眾、自己的脉络、自己的语言。但《AAA》证明了一件事：这些边界，其实是可以被音乐打破的。 落日飞车用英文唱著台北的浪漫，HYUKOH用中英韩三语唱著首尔的青春——但当他们站在一起的时候，没有人会问「这是台湾歌还是韩国歌」，你只会知道「这是一首好听的歌」。那种「亚洲音乐共同体」的想像，过去可能只是一个口号，但在《AAA》裡，它变成了可以听到、可以摸到、可以跟著摇摆的真实声音。 这也是為什麼国国在访谈中说了一句很动人的话：「如果我们只是热爱音乐，就不会有那些奇怪的大牌问题。」意思是，当你把音乐放在第一位的时候，什麼国籍、什麼流量、什麼市场，都会退到后面去。剩下的，就是十个人、几件乐器、和一个共同的晚上。 《AAA》不是完美的——它有实验性的尝试，也有一些比较鬆散的段落；它不是那种每一首都是主打歌的专辑，而是一张「需要慢慢听」的作品。但正是这种「不完美的真实」，让它变得可爱。它不像一张精心计算的商业合作，更像一场朋友间的即兴聚会——而那种「在一起做音乐」的快乐，才是《AAA》最想传达的东西。 对於听眾来说，这张专辑的最佳打开方式，或许就是找一个放鬆的下午，把它从头到尾听一遍。你不需要懂乐理，也不需要分得清谁是谁的歌——你只需要让那种温暖的、有一点慵懒、又有一点兴奋的声音，把你包围起来。 就像封面裡那群坐在山顶上的人：他们也许不知道远方是什麼，但他们知道，此刻他们在一起。