《谁是被害者 2》幕后：许瑋宁谈林心如的「转型之恩」，张孝全打嗝到急诊？演员们的挑战与温柔

Netflix 首部续约华语影集《谁是被害者》第二季自 6 月 21 日上线以来，凭藉紧张的剧情、演员们的精湛演技，不仅连续六天霸榜台湾排行榜榜首，至今仍稳居前五，成為今夏最受关注的影集之一。这一季的故事围绕著「复仇」展开：大魔王薛欣寧（苏慧伦 饰）因女儿死因真相被隐瞒，对疏忽职守的方毅任（张孝全 饰）与恩师林景瑞（喜翔 饰）展开了以爱為名的极端复仇。
剧中，薛欣寧绑架并试图虐杀方毅任的对峙戏码，堪称全剧高潮。张孝全在受访时坦言，这场戏是方毅任内心崩溃的临界点：「他必须直视对恩师信任的瓦解，以及对自己办案疏失的恐惧。我和学姐（苏慧伦）尝试了很多种表演方式，她每次都投入百分之百的情绪，让那个瞬间充满真实感，是非常珍贵的拍摄体验。」
近日，主演张孝全、许瑋宁、苏慧伦、李沐接受《VOGUE》专访，不仅分享了拍摄时的挑战与欢乐，更谈到了演艺生涯中那些照亮前路的「贵人」。
一、演艺圈的「引路灯」：那些改变他们职业轨跡的人
每个演员的成长路上，总有那麼几个人，在关键时刻推了他们一把。当被问到「如同林景瑞对方毅任般的恩师」时，四人的回答裡藏著各自的故事。
许瑋宁：林心如的「及时雨」，让转型从「渴望」变「可能」
许瑋宁最初笑称「答案是张孝全」，但认真思考后，她提到了林心如：「其实更想说的是心如，她是我职业生涯转型期的贵人。」
她解释道，演艺圈中「转型」对演员来说是道难题 —— 从偶像剧中的「娇俏女二」到更有深度的角色，需要合适的机会与信任。「当时我正处於想要突破的阶段，刚好心如製作的《16 个夏天》找来了我。那部剧裡的角色不再是单纯的『甜妹』，有复杂的情感层次和成长弧光，让我终於有机会证明自己不只能演偶像剧。」
对演员而言，「被看见」需要契机，而林心如的信任无疑是那把钥匙。许瑋宁说：「贵人不一定是时时刻刻指导你，有时只是在你需要的时候，刚好递来一个合适的角色，让你有机会撕掉标籤。」
张孝全：捷运上的「缘分」，杨雅喆与易智言带他走进演员世界
张孝全的演艺之路��颇具传奇色彩 —— 他是在捷运上被导演杨雅喆和易智言发掘的。「当时我完全没想过当演员，是他们两个鼓励我试试看，才误打误撞走了这条路。」
对他而言，这两位导演不只是「伯乐」，更是迷茫时的「定心丸」。「演员经常会质疑自己：『这场戏这麼演对吗？』『这个角色是不是不适合我？』每次我不确定的时候，他们不会直接告诉我『该怎麼做』，而是问我『你对角色的理解是什麼』，让我自己找到方向。这种方式让我慢慢建立了对表演的自信。」
李沐：张孝全的「耐心」，让新人敢於「犯错」
作為年轻演员，李沐在《谁是被害者》系列中收穫���颇多，而张孝全是她口中「像师傅一样的存在」。「第一季拍的时候我超级菜，连剧本上的标点符号都会紧张 —— 不知道逗号该停多久，惊叹号该用多大情绪。孝全哥从来不会觉得我烦，会陪我一句句对台词，甚至试著用不同节奏演给我看，告诉我『表演没有标準答案，舒服最重要』。」
她记得有一场情绪爆发的戏，自己紧张到哭不出来，张孝全没有催促，而是带她到旁边聊天：「他说『你不用逼自己哭，先想想角色这时候為什麼会难过，是委屈？是愤怒？找到那个点，情绪自然会出来。』后来我终於理解，好的前辈不是教你『怎麼演』，而是教你『怎麼感受』。」
苏慧伦：陈家丽的「一声邀请」，打开演艺圈大门
歌手出身的苏慧伦，最初踏进演艺圈缘於作词人陈家丽的慧眼。「当时我还是个新人，陈老师找我去试音，说『你的声音很特别，或许可以试试看表演』。她没有给我压力，只是告诉我『做自己就好』。」
这份「不设限」的鼓励，影响了苏慧伦的职业态度。「后来从歌手转演员，很多人质疑我『不专业』，但我总记得陈老师的话 —— 每个领域都需要从零开始，只要敢尝试，就不算晚。」
二、拍摄现场的「欢乐剂」：沉重剧情裡的温暖瞬间
《谁是被害者》的剧情充满悬疑与压抑，但现场并非时刻紧绷。演员们口中的「开心果」，用各自的方式為现场注入欢乐。
张孝全：「无表情鬼脸」逗笑苏慧伦
苏慧伦爆料，与张孝全拍对手戏时，他总能在严肃中製造反差萌：「戏裡我们经常是剑拔弩张的状态，但他有时会在候场时突然做出『没表情的鬼脸』—— 就是脸部肌肉不动，只动眼珠，明明很认真却超级好笑，我好几次憋笑到脸红。」
张孝全则辩解：「我是想让她放鬆啦！她拍严肃戏的时候太投入，有时会紧张到肩膀发硬，我就想办法让她笑一笑，状态会更自然。」
刘俊谦：即兴台词让沉重戏码「秒变喜剧」
许瑋宁与刘俊谦的对手戏颇多，她形容刘俊谦是「现场的意外惊喜製造机」：「有一场在警局审讯的戏，气氛本来很紧张，导演没喊卡，他突然冒出一句台词：『你这麼能说，不去参加辩论赛可惜了』，完全跳出剧情却又莫名合理，我当场没忍住笑出声，连导演都说『这条保留，很真实』。」
李沐也补充：「我只和俊谦哥对过一场戏，但他讲台词的节奏太有趣了 —— 明明是严肃的台词，从他嘴裡说出来就带点幽默感，我憋笑憋到肩膀发抖，后来导演让我们重拍了三次才成功。」
王识贤：「零食投喂」+「金句输出」，梳化组的「最爱」
李沐提到王识贤时，眼神充满温暖：「识贤哥每次来现场，都会带一大包零食 —— 有凤梨酥、牛肉乾，甚至还有中药茶包。他不爱喧闹，会找个角落坐下，但偶尔冒出一句话能让全场笑翻，比如有人抱怨『今天好冷』，他会接『冷就抱紧点，反正大家都是同事』。」
这份随和让紧张的拍摄现场变得像「大家庭」，正如李沐所说：「有他在，再赶的拍摄进度都觉得很踏实。」
三、挑战与突破：那些让演员「��剥层皮」的戏份
悬疑剧的拍摄，对演员来说不仅是演技考验，更是体力与心理的挑战。
苏慧伦：临时加的「专业台词」，背到「头脑空白」
苏慧伦最难忘的是一场检验室的戏：「导演临时递给我一段台词，全是医学术语 ——『心臟穿透性枪伤易导致心源性休克，需立即进行心包穿刺术』，不仅长，还要说得像真正的法医那样从容。」
她当时只有 10 分鐘準备：「我一边背一边想『这些词到底什麼意思』，上场时紧张到声音发抖，但看到镜头裡自己的状态，突然觉得『薛欣寧此时也该紧张，因為她在偽装专业』，反而放鬆下来。原来有时『不完美』，才更贴近角色。」
张孝全：打嗝打到急诊，「生理失控」成最大挑战
张孝全遇到的难题�颇具戏剧性 —— 拍摄一场在赵成宽家的戏时，他突然开始打嗝：「一开始以為忍忍就好，结果讲两句台词就打一次，整场戏变成『台词 + 嗝声』的组合，连摄影师都憋笑到镜头抖动。」
更离谱的是，打嗝持续到深夜：「回家睡觉被自己的嗝声吵醒，最后只好去急诊，医生说是横隔膜痉挛，可能是压力太大导致的。后来重新拍这场戏时，全场都会默契地安静等待，生怕又刺激到我，反而拍出了最沉静的状态。」
许瑋宁：憋笑比演戏难，「泥巴喷脸」事件成记忆点
许瑋宁提到一场山中戏：「现场刚下过雨，到处是泥泞，孝全躺在地上演戏，工作人员跑过时没注意，一脚踩进泥坑，整团泥巴直接喷到他脸上。当时正在拍我的特写，我要表现出紧张担心，却忍不住想笑，只能死死咬住嘴唇，事后脸颊都酸了。」
此外，破解线索的戏份也让她头疼：「角色需要理清多个人名和线索，就像在脑子裡玩『拼图』，既要记台词，又要让表情看起来『突然领悟』，稍微出错就会让观眾觉得『很假』。那几天我睡前都在背线索，梦裡都在说『原来是这样』。」
李沐：医院吵架戏，「虚弱状态」与「情绪爆发」的平衡
李沐的挑战来自一场医院吵架戏：「原本剧本的对话很短，但现场导演临时调整，加长了台词，还要求我的状态是『刚做完手术，虚弱却愤怒』。」
她解释：「身体要摇摇晃晃，声音要嘶哑，但情绪要足够强烈，稍微没控制好就会变成『没力气的抱怨』，而不是『愤怒的抗议』。那天拍了七遍，最后导演说『对了，就是这种「快要站不住却偏要撑住」的感觉』。」
四、趣味互动：如果发生兄杀案，谁最像嫌疑人？
当被问到「谁最容易被当成嫌疑犯」时，演员们的答案充满默契又各有依据。
李沐直指张孝全：「他玩『谁是卧底』永远最会隐藏，表情不动声色，让人猜不透，所以真发生案件，大家肯定先怀疑他。」
许瑋宁认同：「孝全不爱解释，就算被冤枉也可能只说『不是我』，这种『低调』反而容易被误会。」
张孝全笑称「自己投自己一票」：「玩游戏时我永远第一个被怀疑，可能脸长得比较『有故事』吧。」
苏慧伦则选择李沐：「她看起来太无害了，笑容又甜，这种反差感最容易让人觉得『背后有秘密』。」
结语：悬疑剧的「温度」，藏在演员的「真实」裡
《谁是被害者 2》的成功，不仅在於紧凑的剧情，更在於演员们对角色的投入 —— 他们在沉重的故事裡，用专业克服挑战，用默契製造温暖，让每个角色都充满「人味」。
正如许瑋宁所说：「拍摄时的欢乐与挑战，其实都在帮助我们贴近角色 —— 因為真实的人生，本来就是悲喜交织的。」而那些演艺路上的贵人、现场的欢乐瞬间，最终都化為演技的养分，让观眾在悬疑之外，看到了更多关於「成长」与「温暖」的故事。