横扫第36届金曲奖6项大奖！落日飞车×HYUKOH史诗级跨国专辑《AAA》：跨越国界的亚洲音乐革命

在亚洲独立音乐版图中，有两组无可替代的标杆乐团：台湾诗意摇滚代表落日飞车 Sunset Rollercoaster、韩国殿堂级独立天团HYUKOH。两组风格鲜明、受众广泛、享誉国际的顶尖乐团，从单曲梦幻联动到全员合体深度共创，耗时整整一年打磨，推出跨国合作专辑《AAA》。这张诚意满满的跨界力作，一经发布便引爆华语、韩娱独立乐坛，更强势入围第36届金曲奖六大重磅奖项，成为2025年金曲奖最大黑马与热门赢家，创下亚洲独立乐团跨国合作的全新里程碑。
不同于乐坛常见的拼盘式合作、单人feat客串，《AAA》是两组乐团全员十人完整编制、平等共创的心血结晶。打破语言隔阂、地域壁垒、音乐风格差异，以纯粹的音乐交流为核心，将跨国友谊与日常创作灵感淬炼为8首质感金曲。这不仅是两组乐团的合作突破，更是一场极具先锋意义的亚洲音乐共同体实验，为华语、韩式独立音乐融合提供了全新范本。
一、从单曲结缘到全员共创！两大天团的双向音乐羁绊
很多粉丝熟知两组乐团的渊源，却很少有人了解这段跨国合作的完整始末。落日飞车与HYUKOH主唱吴赫（OHHYUK）的缘分，最早始于2020年的梦幻单曲合作——《Candlelight》。
2020年2月，落日飞车结束《出差》巡回演出后，主唱曾国宏（国国）灵感迸发，创作了一段极具疏离氛围感的旋律。彼时，早已欣赏落日飞车独特音乐质感的吴赫，恰好前往东京开展巡演，两人顺势线下碰面。在嘈杂热闹的卡拉OK包厢中，国国将这首歌曲的Demo亲手交给吴赫，吴赫听完瞬间沦陷，当即敲定合作。经过数月跨国线上反复打磨、细节修改，最终诞生了这首神秘慵懒、氛围感拉满的跨界单曲《Candlelight》，也为后续深度合作埋下伏笔。
时隔三年，这段音乐羁绊再度延续。2023年3月底，落日飞车前往首尔演出，演出结束后国国与吴赫线下深度交流，随口提出「合作制作一张EP」的想法。原本只是随性提议，没想到吴赫格外认真，立刻追问确认：「你说真的吗？」，正式敲定了这场跨国音乐企划。
起初两组乐团仅计划制作一张简易EP，耗时一两周即可完成。但当全员投入创作、开启思维碰撞后，双方源源不断的灵感相互交融，优秀旋律与创意不断涌现，让企划规模持续升级。最终，原本的迷你EP升级为收录8首完整原创作品的正式全长专辑，也诞生了这张颠覆亚洲独立乐坛的《AAA》。
值得一提的是，本次合作彻底打破行业常规模式，无固定分工、无主次之分、无地域壁垒。两组乐团共十位音乐人全员参与，每一首歌曲都是集体即兴创作、共同打磨，没有谁是主导、谁是辅助，完全平等输出音乐理念，让台韩两种独立音乐风格完美交融，碰撞出独一无二的全新听觉质感。
二、解密专辑名《AAA》！四层深层寓意，藏满浪漫与巧思
《AAA》最初是两组乐团在创作期间，为这场机密跨国企划设定的临时代号，因寓意绝佳、贴合内核，最终直接沿用为正式专辑名称。看似简单的三个字母，却暗藏四重专属深意，既是乐团的专属记忆，也是整张专辑的精神内核，高级又治愈。
1. 专属旅途的安全感：飞车旅平险的浪漫彩蛋：AAA源自落日飞车首次美国巡演投保的汽车保险公司名称。对于常年奔波、巡回演出的乐团而言，这份名字自带「保驾护航、安稳前行」的寓意，象征着两组乐团的合作稳妥真诚，也寓意着音乐旅途永远安稳、不负热爱。
2. 极致品质的最高认证：在酒店评级、水质认证、行业标准体系中，AAA代表着最高等级、顶级品质。两组乐团以此为名，既是对整张专辑制作水准的自信，也寓意着每一首作品都是精心打磨、零敷衍的顶级佳作，是属于独立音乐的品质认证。
3. 跨越国界的亚洲共鸣：首个A代表「Asia（亚洲）」，彰显两组乐团扎根亚洲、立足本土音乐的身份，打破欧美音乐主导的乐坛格局，打造专属亚洲独立音乐的审美与腔调。
4. 无界包容的音乐态度：AAA同时是「Access All Areas（全域通行）」的缩写，寓意打破语言、地域、风格、文化的所有壁垒。音乐无国界，无需翻译、无需界定，纯粹的旋律与共情可以通往所有领域，这也是整张专辑的核心创作理念。
最终，曾国宏与吴赫共同将《AAA》定义为「好东西、高品质、值得被珍藏」的代名词，完美契合这张专辑的质感与口碑。
三、一年时空淬炼！跨国创作全过程：线上磨合+线下沉浸式创作
《AAA》的诞生，是一场跨越2023—2024年、贯穿一整年的音乐浪漫。自2023年5月正式启动企划以来，两组乐团约定「每月一次创作聚会」，持续打磨作品，将一整年的相处点滴、灵感碰撞、跨国友谊，全部淬炼为旋律，化作专辑中无限延绵的音乐残响。
因两组乐团分别扎根台湾、韩国，地域距离成为创作最大的考验，也造就了极具特色的创作模式。前期所有Demo、旋律、歌词、编曲细节，均通过线上云端往返沟通、反复修改，跨越海峡完成初步磨合；后期全员集结，落日飞车远赴韩国加平郡大型专属录音室，两组十人齐聚一堂，沉浸式线下共同编曲、即兴演奏、录制音轨。
不同于流水线式的录音制作，《AAA》的创作充满即兴与真诚。全员在同一空间自由交流、碰撞灵感，保留了独立音乐最纯粹、最鲜活的质感，没有工业流水线的刻板套路，每一段旋律、每一个鼓点，都是双向奔赴的音乐结晶，这也是专辑质感高级、情绪饱满的核心原因。
四、8首金曲完整解析！风格多元、首首惊艳的宝藏歌单
整张《AAA》专辑共收录8首风格迥异、各有特色的原创曲目，涵盖诗意抒情、慵懒摇滚、先锋实验、青春叙事等多种风格，融合华语细腻语境与韩式独立松弛质感，每一首歌都值得反复细品：〈Kite War〉〈Y〉〈Antenna〉〈Glue〉〈Young Man〉〈Do Nothing〉〈Aaaannnnteeeeennnaaaaaa〉〈2F年轻人〉。
其中两大主打曲目极具代表性，成为专辑出圈核心：
1. 年度金曲入围大作〈Young Man〉：作为专辑首支公开MV的主打曲，整首歌旋律明亮慵懒，吉他riff极具记忆点，歌词精准刻画当代年轻人的生存困境与成长挣扎。温柔的唱腔搭配极具力量的歌词，道尽年轻人「努力生存、奔赴热爱，却常与遗憾相伴」的心境，凭借深刻的立意与绝佳的传唱度，成功入围金曲奖年度歌曲奖。
2. 全专唯一中文金曲〈Antenna〉：这是整张专辑中唯一一首中文填词作品，也是最贴合华语听众审美、氛围感最强的曲目。歌曲以「天线」为意象，比喻人与人之间的情感联结、灵魂共鸣，温柔治愈又自带疏离美感，细腻的歌词搭配空灵旋律，氛围感直接拉满，同时斩获金曲奖最佳MV奖提名。
五、神仙阵容MV！许光汉×窦靖童跨界出演，幕后彩蛋全网刷屏
《Antenna》的MV堪称年度最具艺术感的音乐影像，制作阵容与幕后故事都极具看点。本次MV特邀曾为韩国顶级先锋团体Balming Tiger拍摄概念影片的知名导演Rafhoo操刀，全程采用iPhone实景拍摄，以极简设备拍出电影级质感，色调清冷、镜头高级，自带文艺电影氛围，颠覆传统音乐MV的拍摄模式。
更亮眼的是演员阵容，MV特邀许光汉、窦靖童两大实力派艺人领衔主演，落日飞车国国、HYUKOH吴赫也亲自出镜客串，神仙联动引发全网热议。拍摄过程充满暖心细节，MV清晨九点正式开拍，第一场镜头就需要许光汉、窦靖童下水拍摄，两位演员全程敬业配合，毫无怨言。国国对此十分动容，全程在旁讲笑话活跃气氛，缓解拍摄疲惫，让整个团队在轻松的氛围中完成创作。
而MV中最出圈、最具缘分的彩蛋，当属桌球名场面。片中三人定格打桌球的经典镜头，源自吴赫的个人喜好，是他主动提议加入的创意。没想到意外解锁超大缘分：许光汉年少时是专业桌球队队员，更是21年前周杰伦经典MV《三年二班》的桌球戏份演员，两人现场交流球拍款式、打球技巧，默契十足。原本互不熟知的共同爱好，让拍摄团队直呼「太神奇、太有缘分」，也完美呼应了专辑「无界共鸣、双向奔赴」的核心主题。
这支质感满满的艺术级MV上线后，迅速刷屏全网，清冷高级的画面氛围、细腻的情感表达、暗藏的缘分彩蛋，让无数粉丝沦陷，也成为金曲奖最佳MV的重磅夺冠热门。
六、封神实力认证！一举入围第36届金曲奖6大重磅奖项
凭借极致的创作诚意、顶级的制作水准、先锋的音乐理念、出圈的视听质感，《AAA》在2025年第36届金曲奖评选中一举斩获六项大奖提名，成为本届金曲奖独立音乐领域的最大赢家，全方位彰显台韩跨国合作的顶级实力，