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台北微醺指南2024 年 13 间闺蜜与情侣的酒吧臻选

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在繁华喧嚣的台北都市中，隐藏着许多能让心灵得以栖息、情感得以升温的角落 —— 酒吧。它们宛如一个个神秘的宝盒，在夜幕降临之际开启，散发着迷人的魅力，无论是闺蜜间的畅聊小聚，还是情侣间的浪漫约会，都能在这里找到完美的契合点。接下来，就让我们一同探寻 2024 年台北 13 间不容错过的酒吧，开启这场微醺之旅。

一、复古文艺风：旧时光里的新韵味
（一）“老派时光” 酒吧
踏入 “老派时光”，仿佛穿越回了上个世纪的台北。店内的装修以复古的木质元素为主，昏黄的灯光摇曳，映照在墙壁上的老照片和复古海报上，诉说着往昔的故事。这里的酒单独具匠心，有一款名为 “怀旧之酿” 的特色鸡尾酒，以台湾本土的米酒为基底，加入了自制的话梅糖浆和少许的桂花酒，口感酸甜适中，带着淡淡的花香和浓郁的米香，入口的瞬间，能唤起人们对儿时在老街巷弄中嬉戏时光的回忆。对于闺蜜来说，可以在这里分享彼此成长过程中的小秘密，那些青涩的初恋故事、校园里的趣事糗事，在这怀旧的氛围中娓娓道来，别有一番风味；情侣们则能在这静谧的旧时光氛围里，手牵着手，感受爱情如同这美酒一般，在岁月的沉淀中愈发醇厚。
（二）“文艺酒舍”
“文艺酒舍” 正如其名，是文艺青年们的聚集地。店内摆满了各种书籍、唱片和艺术画作，每一个角落都散发着浓厚的文艺气息。酒品主打创意调酒，例如 “诗意的碰撞”，将龙舌兰与新鲜的草莓汁、柠檬汁混合，再点缀上薄荷叶和食用金箔。龙舌兰的热烈与草莓的甜美、薄荷的清凉相互交织，就像一场文学与艺术的激情碰撞。闺蜜们可以在这里一边品尝着美酒，一边探讨着最近读过的一本好书，或是对某一幅画作的独特见解；情侣们则能在这充满文艺氛围的环境中，为彼此朗诵一首情诗，借着微醺的酒意，让爱意在诗句间流淌。
二、现代简约风：简洁空间中的精致品味
（一）“简约之境” 酒吧
“简约之境” 以简洁的白色和灰色为主色调，线条流畅的桌椅和简约的灯光设计，营造出一种现代、时尚且舒适的空间感。其酒单注重酒品的纯粹口感，“纯净之味” 马天尼是这里的招牌。它采用顶级的伏特加，经过精心的冰镇和过滤，搭配上一颗优质的橄榄，入口纯净凛冽，没有一丝杂质，让你能真正品味到酒的原始魅力。闺蜜们在此可以放松地畅谈时尚潮流、职场趣事，没有过多的装饰干扰，只有纯粹的交流与欢笑；情侣们也能在这简约的环境中，专注于彼此的眼神与话语，享受爱情的纯粹与美好。
（二）“时尚酒廊”
“时尚酒廊” 是台北时尚达人的最爱。店内的装饰融合了现代金属元素与柔软的皮质沙发，营造出一种奢华又不失舒适的氛围。这里的酒水种类丰富多样，尤其是香槟和各种高端威士忌。“璀璨香槟塔” 套餐是情侣约会的绝佳选择，一瓶顶级香槟搭配着精致的水晶香槟杯，在灯光的照耀下闪烁着迷人的光芒。当情侣们轻轻碰杯，清脆的声响伴随着气泡的破裂声，仿佛是爱情的乐章在奏响。而闺蜜们则可以在这里举办小型的时尚派对，品尝着各种珍稀的威士忌，交流着最新的时尚资讯和美妆心得。
三、自然清新风：都市中的绿色绿洲
（一）“森林小筑” 酒吧
“森林小筑” 就像是一座隐藏在都市中的小型森林。店内布满了各种绿植，从垂挂在天花板上的绿萝到角落摆放的大型龟背竹，让人仿佛置身于热带雨林之中。这里的特色酒品 “森之露”，以朗姆酒为基酒，加入了新鲜的青柠汁、薄荷汁和椰奶，再用一片鲜嫩的薄荷叶作为装饰。喝上一口，朗姆酒的浓郁、青柠的酸爽、薄荷的清凉和椰奶的香甜在口中融合，仿佛是在森林中品尝着清晨的露水。闺蜜们可以在这里享受大自然般的宁静与惬意，分享生活中的喜怒哀乐；情侣们则能在这绿色的环绕下，感受爱情如同森林中的生命一样，充满生机与活力。
（二）“花园酒窖”
“花园酒窖” 拥有一个美丽的户外花园，花园里盛开着各种鲜花，如玫瑰、郁金香、雏菊等，五颜六色，芬芳四溢。店内的酒窖珍藏着许多来自世界各地的美酒。“花漾美酒” 是这里的特色饮品，它是根据当季的鲜花来制作的。比如在玫瑰盛开的季节，会用玫瑰花瓣浸泡在白葡萄酒中，再加入适量的蜂蜜和柠檬汁。口感清新甜美，带有浓郁的玫瑰花香。闺蜜们可以在花园中举办下午茶式的品酒聚会，一边欣赏着美丽的花朵，一边品尝着美酒；情侣们则可以在这浪漫的花园里，借着酒意，在花丛中留下甜蜜的合影，让爱情与鲜花一同绽放。

四、主题特色风：独特主题下的别样体验
（一）“电影之夜” 酒吧
对于电影爱好者来说，“电影之夜” 酒吧是天堂。店内的装饰以电影元素为主，墙壁上挂着经典电影的海报，角落里摆放着老式的电影放映机和胶片。这里的酒品也都与电影相关，例如 “教父之饮”，是一款以苏格兰威士忌为基酒，加入了苦艾酒和杏仁甜酒调制而成的鸡尾酒，口感醇厚复杂，就像电影《教父》中的情节一样充满了深度与内涵。酒吧会定期播放经典电影，闺蜜们可以一起沉浸在电影的情节中，喝着美酒，讨论着电影中的人物和故事；情侣们则能在这电影的氛围里，感受如同电影主角般的浪漫爱情，仿佛自己也置身于那些经典的爱情电影场景之中。
（二）“音乐角落” 酒吧
“音乐角落” 是音乐发烧友的聚集地。店内有一个小型的舞台，经常会有当地的乐队和歌手进行演出。装修风格也充满了音乐元素，从吉他形状的吊灯到音符图案的地毯。这里的特色酒 “摇滚之魂”，以波本威士忌为基酒，加入了可乐、柠檬汁和少许的辣椒汁，口感强烈，带有一种摇滚般的激情与活力。闺蜜们可以在这里随着音乐的节奏摇摆身体，喝着酒，分享着彼此喜欢的音乐；情侣们则能在这充满音乐氛围的环境中，相拥而舞，让爱情在音乐的旋律中升温。
五、多元融合风：文化交融的微醺天地
（一）“亚洲风情” 酒吧
“亚洲风情” 酒吧融合了亚洲各国的文化元素。从日本的浮世绘到韩国的传统服饰图案，再到中国的书法作品，店内的装饰充满了亚洲文化的韵味。酒单上的酒品也是融合了亚洲各地的特色。“亚洲之旅” 鸡尾酒是其招牌之一，它融合了日本清酒、韩国烧酒、泰国朗姆酒以及中国的白酒，再加入了芒果汁、菠萝汁和椰奶等热带水果汁，口感丰富多样，既有清酒的淡雅、烧酒的火辣、朗姆酒的浓郁，又有水果汁的甜美。闺蜜们可以在这里领略亚洲文化的多元魅力，交流不同国家的文化趣事；情侣们则能在这充满异域风情的环境中，开启一场独特的爱情之旅，感受亚洲文化交融下的浪漫。
（二）“世界之窗” 酒吧
“世界之窗” 酒吧致力于呈现世界各地的文化特色。店内的装修风格每隔一段时间就会更换，以展示不同国家的风情。酒品更是来自世界各地，从法国的葡萄酒到巴西的卡莎萨酒，从俄罗斯的伏特加到南非的皮诺塔吉葡萄酒。“环球品鉴套餐” 可以让顾客一次性品尝到来自多个国家的美酒。闺蜜们可以在这里拓宽视野，了解世界文化，分享彼此的旅行经历；情侣们则能在这世界文化的交融中，许下相伴环游世界的美好誓言。
六、私密温馨风：专属的私密空间
（一）“私密小窝” 酒吧
“私密小窝” 正如其名，是一个非常私密温馨的酒吧。店内只有几个小包厢，每个包厢都布置得温馨舒适，有柔软的沙发、温暖的毛毯和柔和的灯光。这里的酒品以小杯装的烈酒和精致的甜酒为主。“甜蜜私语” 甜酒是情侣们的最爱，它是一种用巧克力和奶油利口酒混合而成的甜酒，口感浓郁丝滑，甜度恰到好处。情侣们可以在包厢里享受二人世界，轻声细语，互诉衷肠；闺蜜们也可以在这里举办小型的私密聚会，分享彼此内心深处的情感和秘密。
（二）“温馨角落” 酒吧
“温馨角落” 酒吧的大厅虽然不大，但布局合理，有许多角落都摆放着舒适的桌椅，形成一个个相对私密的空间。这里的特色酒 “暖冬之约”，在冬季推出，以白兰地为基酒，加入了热牛奶、肉桂粉和蜂蜜，喝上一口，全身都暖和起来。无论是闺蜜在寒冷的冬日里来此取暖聊天，还是情侣在夜晚寻找一个安静温馨的地方约会，“温馨角落” 都是不错的选择。
台北的这 13 间酒吧，每一间都有着独特的魅力和风格，它们为闺蜜和情侣们提供了多样化的选择。在这些酒吧里，人们可以暂时忘却生活的烦恼与压力，沉浸在微醺的美好世界中，让友情更加深厚，让爱情更加甜蜜。无论是想要寻找复古的情怀、现代的时尚、自然的宁静、主题的乐趣、文化的交融还是私密的空间，都能在台北的酒吧地图中找到心仪的那一处心灵庇佑之所。

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〈Antenna〉是整张专辑唯一一首全中文填词的歌曲，也是后来拿下第36届金曲奖最佳MV的作品。它的歌词围绕著「接收讯号」「宇宙」「遥远的呼唤」展开：从月亮、从天空、从某个未知的地方，我们不断发射和接收著细微的电波。 这首歌的MV由导演rafhoo执导，更邀请到许光汉与竇靖童主演，讲述一段关於「连结」与「疏离」的故事。柔软的人声、梦幻的旋律序列，把语言的界线整个融化掉——即使你听不懂中文，也能感受到那种遥远的、电波一般的悸动。 〈Glue〉——专辑主打，自然裡的爱 〈Glue〉是这张专辑的主打歌。精巧转折的和弦行进，配上简单浪漫的歌词，形成一种奇妙的对比——音乐很「讲究」，歌词却很直接。MV导演DQM為了这首歌，特别飞到柬埔寨拍摄，画面裡是经年累月互相缠绕生长的树木——那种「自然裡蕴含的爱」，就是「Glue」这个歌名的由来：把两个东西黏在一起的，有时候不是胶水，而是时间。 〈Young Man〉——对青春的告别与对未来的焦虑 〈Young Man〉是专辑的先行单曲，也是情绪最复杂的一首。它的旋律明亮、乐观，听起来像一首朝气蓬勃的青春进行曲；但歌词却在讲「活下去」「挣扎」「对未来的不确定」「告别年轻」。 这种「音乐很开心、歌词很悲伤」的矛盾，正是这首歌最动人的地方。它像极了我们这个时代的年轻人：表面上笑嘻嘻，心裡其实在焦虑未来；一边说「我们不回头」，一边还在与过去和解。MV由一位老人与《AAA》全体成员共同出演，用SF风格的画面，讲述「HYUKOH与落日飞车的下一个篇章」——或者更遥远的未来。 〈Do Nothing〉——Bossa Nova的共通语言 〈Do Nothing〉从一开始就定调在Bossa Nova的氛围裡，这是国国在demo阶段就决定好的方向。两团都认為，Bossa Nova是他们最适合合作的乐风——落日飞车第一张专辑直接就叫《Bossa Nova》，而HYUKOH在上一张《through love》中也用自己的美学演绎过巴西的爵士氛围。 於是〈Do Nothing〉就像一场两个老朋友的午后对谈：不需要说太多话，光是那种鬆弛的节奏、慵懒的吉他、一点点沙哑的人声，就足够让人放鬆下来。歌名「Do Nothing」本身就是一种态度——有时候什麼都不做，就是最好的事。 〈Aaaannnnteeeeennnaaaaaa〉——即兴的延伸 这首歌的名字本身就是一个玩笑——把〈Antenna〉的音节拉长，像在喊一个很长很长的名字。它更像是〈Antenna〉的即兴延伸版本，一种实验性的、迷幻的、让人漂浮的声音织体。如果你喜欢落日飞车那种「让人陷入梦境」的时刻，这首歌会是你的最爱。 〈Citizen Kane〉——向经典电影致敬 最后一首〈Citizen Kane〉，以奥逊·威尔斯的经典电影《大国民》為名，本身就带著一种「时代总结」的意味。它把前面七首歌的所有元素——Bossa Nova的鬆弛、摇滚的节奏、合成器的梦幻、人声的对话——全部收进来，像一场即将结束的派对，大家最后一起合唱著、回顾著过去一年的旅程。 04 视觉与美学：专辑封面、MV与亚洲认同 《AAA》不只是一张音乐专辑，它的视觉设计同样值得好好说一说。 专辑封面由首尔出身的设计师Na Kim操刀。她在受访时提到，当她接到这个案子、和吴赫聊起「这个时代的亚洲认同」时，第一个浮现的画面，是多年前在纽约看到的一块中餐厅招牌。那种东方字体与西方排版混合的、有点朴素又有点奇特的视觉，正是她想在《AAA》封面上传达的东西——不是纯粹的「韩国」或「台湾」，而是一种游走在多个文化之间的、曖昧的亚洲身分。 [图片] 图3：《AAA》专辑封面，山顶上坐著一群人，远方是云雾繚绕的山巔——像一场没有终点的旅程 封面的主视觉是一张照片：一群人穿著厚外套，坐在布满石块的山顶上，远方是云雾繚绕的山峰。它没有任何团员的脸——你看不到谁是落日飞车、谁是HYUKOH，只看到「一群人」在一起。这个画面本身就说明了一切：这不是两个乐团的联名，而是一个「共同体」的肖像。 而专辑名称「AAA」也有多重含义。它既是两个乐团名字的某种缩写（AAA的第一个A代表…？），也让人联想到「最高级」「最优质」的评级，更像是一种俏皮的自我介绍——「我们就是AAA等级的合作」。同时，AAA也是一个「没有国籍」的名字，你可以说它是英文、是韩文、是任何语言，就像这张专辑本身。 至於〈Antenna〉的MV，除了许光汉与竇靖童的卡司让人惊喜之外，导演rafhoo也因為这支作品拿下了第36届金曲奖最佳MV奖。MV用科幻的视觉语言，讲述两个人在不同的空间裡试图「接收」彼此的讯号——那种「明明很靠近、却又很遥远」的感受，正好是这个时代人与人之间关系的写照。 05 横越五万五千公里：AAA巡演与现场专辑 专辑发行之后，两团并没有让《AAA》停留在录音室层面，而是把它搬上了舞台——这就是后来的「AAA巡迴」。 这场巡演的足跡横跨多个城市，总里程数据说高达五万五千公里。对於听眾来说，现场版的《AAA》比录音室版更有力量：十个人同台，乐器一件一件叠上去，声音的织体变得无比丰富——落日飞车的萨克斯、HYUKOH的电吉他、双主唱的对话、全员合唱的副歌，那种「一群人在一起」的温度，是耳机很难完全传递的。 2025年5月6日，他们进一步发行了《AAA (LIVE)》现场专辑，数位收录了巡演的精选曲目；6月则推出了实体的2CD+Blu-ray版本，完整收录30首演出曲目，以及2024年首尔公演的实况影像。这份「现场档案」不仅是给乐迷的圣诞礼物，更是《AAA》这个计画的完整总结——从2023年加平的写歌营，到2024年专辑发行，再到2025年的巡演落幕，整个故事终於有了一个完整的句点。 2025年8月，他们还登上了韩国Pentaport Rock Festival的舞台，把《AAA》的歌曲带到更大的户外摇滚节现场。而在台湾，HYUKOH也在同年8月登上「潮台北」活动，与台湾乐迷近距离见面——这场跨海峡的音乐友谊，终於也在现场找到了彼此的听眾。 06 亚洲独立音乐的新范式：為什麼《AAA》重要 说到底，《AAA》的意义远远超出「两个乐团合作」这件事本身。 过去我们习惯把亚洲的独立音乐分成一块一块的：台湾的、韩国的、日本的、香港的……每个场景有自己的听眾、自己的脉络、自己的语言。但《AAA》证明了一件事：这些边界，其实是可以被音乐打破的。 落日飞车用英文唱著台北的浪漫，HYUKOH用中英韩三语唱著首尔的青春——但当他们站在一起的时候，没有人会问「这是台湾歌还是韩国歌」，你只会知道「这是一首好听的歌」。那种「亚洲音乐共同体」的想像，过去可能只是一个口号，但在《AAA》裡，它变成了可以听到、可以摸到、可以跟著摇摆的真实声音。 这也是為什麼国国在访谈中说了一句很动人的话：「如果我们只是热爱音乐，就不会有那些奇怪的大牌问题。」意思是，当你把音乐放在第一位的时候，什麼国籍、什麼流量、什麼市场，都会退到后面去。剩下的，就是十个人、几件乐器、和一个共同的晚上。 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