情感好文 鞋履焕新秘籍:解锁洗鞋艺术,让旧鞋重绽光彩 观心自在 6 12 月, 2024 分享文章: 在 Facebook 分享 在 X (Twitter) 分享 在 Reddit 分享 在 WhatsApp 分享 在 Flipboard 分享 複製至剪貼簿
在时尚的浩瀚星空中,鞋子宛如璀璨的星辰,既是我们探索世界的亲密伙伴,也是彰显个性与品味的独特标识。然而,时光的车轮无情驶过,日常的奔波与磨砺使得这些心爱的鞋履逐渐失去了往昔的熠熠光辉,被灰尘与污渍悄然侵袭。面对此景,你是否常常在洗鞋的迷宫中徘徊,满心迷茫,不知从何处找寻那开启清洁之门的钥匙?洗鞋前究竟该不该让鞋子泡水?球鞋、布鞋、麂皮鞋以及人造皮鞋,它们材质各异,恰似性格迥异的朋友,又该如何采用针对性的清洗方法,使其重归洁净与美丽呢?别担心,这篇洗鞋全攻略将如同一盏明灯,照亮你前行的道路,引领你深入探索洗鞋的神秘世界,掌握让旧鞋焕然一新的神奇魔法。 一、洗鞋前的智慧洞察:四大核心观念与误区规避 (一)洗鞋频率的精准抉择 长久以来,“鞋子常洗方能保持洁净” 的观念如同一颗顽固的种子,深植于人们的心中。然而,这实则是一种片面的认知误区。鞋子的清洗频率并非一成不变的固定模式,而是与多种因素紧密交织,犹如一张复杂的网。“鞋款材质” 如同鞋子的内在性格,决定了它对清洗的耐受程度。例如,材质脆弱的鞋子,过度频繁的清洗就如同一场无情的风暴,会使其掉色、磨损,加速走向衰老与破败。“使用环境” 则像是鞋子的生活背景,在恶劣环境中穿梭的鞋子,自然更容易沾染污垢,需要更频繁的清洁呵护;而在相对洁净环境中 “行走” 的鞋子,清洗周期则可适当延长。“穿着次数” 也不容忽视,如同鞋子的工作强度,频繁穿着的鞋子自然比偶尔露面的鞋子更需要及时的清洁保养。据 JASON MARKK 球鞋清洁剂品牌专家的权威建议,一般情况下,每月进行一次洗鞋,犹如为鞋子安排了一次适度的 “休憩与整顿”,能使其保持良好状态。而对于那些具有特殊纪念意义、如同珍藏的稀世珍宝般的鞋款,则每 2 周进行一次精心的清洁保养,就像是给予它们额外的关爱与呵护,让其始终散发着迷人的魅力,陪伴你走过更多难忘的岁月。 (二)洗衣机洗鞋的利弊权衡 将鞋子随意丢进洗衣机清洗,这一便捷的想法看似充满诱惑,实则隐藏着诸多不易察觉的风险,如同平静海面下的暗礁。洗衣机在运转过程中,那强力的搅动犹如一场激烈的 “鞋子舞会”,鞋子在其中毫无招架之力,极易发生扭曲、变形,甚至遭受不可逆转的损坏。长时间的浸泡更是雪上加霜,如同将鞋子置于危险的 “沼泽地”,鞋子接合处的黏胶会在水分的侵蚀下逐渐松动,使鞋子面临散架的危机,仿佛一位原本强壮的战士突然失去了支撑的骨架。此外,鞋子夹带的沙子、污垢等杂质,如同 “不速之客”,不仅会对洗衣机内部造成污染,引发卫生隐患,还可能在清洗过程中对鞋子本身造成二次伤害,加剧磨损。当然,并非所有鞋子都与洗衣机绝缘,部分材质耐用的鞋款,如帆布、尼龙、聚酯纤维等,会勇敢地亮出 “可机洗” 的标识。但即便如此,在使用洗衣机时也需如临大敌,谨慎操作。应设定冷水柔洗模式,让水流如温柔的抚摸,减少对鞋子的冲击;搭配慢速或无旋转模式,避免鞋子在高速旋转中迷失自我;并尽量缩短洗程时间,减少鞋子在洗衣机中的 “磨难”。同时,选用厚实的洗衣袋、洗鞋袋将鞋子妥善包裹,如同为鞋子穿上了一层坚固的 “防护铠甲”,避免与其他衣物产生摩擦和碰撞,还可在机内加入几条毛巾,以平衡负载,使鞋子在洗衣机中的 “旅程” 更加平稳安全。 (三)泡水 —— 鞋子的清洁禁忌 鞋子泡水,堪称洗鞋过程中的 “高压线”,一旦触碰,后果不堪设想。仔细端详鞋子的结构,我们会惊异地发现,鞋边、鞋底、鞋跟等接合处大多依赖橡胶黏合,这一黏合方式如同鞋子的 “生命纽带”,维持着鞋子的整体形态。然而,长时间浸泡在水中,橡胶的黏性会如冰雪在暖阳下融化,鞋子脱胶、松动、“开口笑” 等尴尬且严重的状况便会接踵而至,鞋子的寿命也将如燃烧的蜡烛,迅速缩短。尤其是吸水性良好的皮革鞋和麂皮鞋,泡水清洗对它们而言简直是一场 “噩梦之旅”。它们会像脆弱的花朵在暴雨中凋零,极易发生变形、褪色等问题,原本精致的模样将被破坏得面目全非,令人痛心疾首。 (四)正确的晾干方式抉择 洗完鞋子后,晾干环节犹如一场关键的 “收官之战”,其重要性丝毫不亚于前面的清洗过程。许多人习惯性地将鞋子置于太阳下暴晒或使用热风烘干,却不知这是错误的做法,如同在胜利的前夕踏入了陷阱。阳光中的紫外线犹如一把无形的 “利刃”,虽然在一定程度上具有杀菌作用,但同时也会加速鞋面水分的氧化,使鞋子发黄,仿佛被岁月无情地染上了斑驳的痕迹。而烘衣机、吹风机等热风设备,其高温则像炽热的火焰,会让鞋子变得硬脆,收缩变形,甚至出现褪色、变质等严重后果,如同将原本鲜活的生命烤干、烤焦。正确的做法是将鞋子放置在阴凉通风处自然晾干,让微风如轻柔的使者,缓缓带走鞋子中的水分,使鞋子在温和的环境中恢复干爽,重归自然与舒适。 二、洗鞋前的精心筹备:工具与清洁剂的完美搭配 (一)洗鞋工具的智慧选择 洗鞋工具琳琅满目,犹如一座丰富的宝藏库,从家中常见的牙刷、毛巾,到专门设计的洗鞋刷,每一种工具都有其独特的使命和价值。然而,面对如此众多的选择,我们不应盲目跟风,而应如智慧的工匠,根据鞋款材质和清洗部位的特点进行精挑细选,使每一种工具都能在洗鞋过程中发挥出最大的效能。以下是专家推荐的几款必备洗鞋工具: 牙刷,这个小巧玲珑却能量巨大的工具,是深入清洁鞋子内部以及处理小范围顽固污渍的 “秘密武器”。它能够像灵动的小精灵,穿梭于鞋子的各个角落,将隐藏其中的污垢一一揪出。但需注意选择刷毛柔软的牙刷,否则在清洁过程中,它可能会摇身一变,成为鞋子的 “破坏者”,对鞋面造成刮伤,留下难以磨灭的痕迹,如同美丽画卷上的瑕疵。 硬刷,其刷毛多采用坚韧耐用的聚酯纤维或尼龙材质,宛如一位强壮有力的勇士,具有出色的去污能力和良好的弹性。在清洗鞋底与鞋边的尘土污泥时,硬刷能够大显身手,以其强大的力量深入鞋底的纹路,将那些顽固的污垢如同 “敌军” 般彻底清除,让鞋底和鞋边焕然一新,重现往日的整洁与清爽。 软刷则以天然材质的猪鬃毛或马毛为刷毛,质地柔软细腻,如同一双温柔的巧手,轻轻拂过鞋面,不易刮伤鞋面。它尤其适合清洁鞋子表面,特别是对于那些怕掉色的麂皮鞋和皮革鞋,软刷能够在清洁的同时最大程度地保护鞋子的色泽和质感,仿佛为鞋子披上了一层无形的 “保护罩”,使其免受伤害。 科技海绵,凭借其绝佳的吸水性,在清洁大面积鞋面时展现出卓越的效率,比一般刷子更能迅速有效地去除污渍,如同一位神奇的 “清洁大师”。它特别适用于帆布、橡胶等材质的鞋子,能够以其独特的吸附能力,将鞋面的污渍迅速吸纳,让鞋面在短时间内恢复洁净,焕发出原本的光彩。 毛巾的选择也有讲究,应挑选超纤维软布或浅色软毛巾。它们不仅可以用于轻柔地擦拭鞋面,去除表面的灰尘和污渍,还能在清洗后吸附鞋子上的水分,如同一位贴心的 “小助手”,为晾干环节做好充分的准备。 鞋撑,对于材质较软的网布针织鞋和麂皮鞋来说,是保持鞋子形状的 “关键守护者”。在洗鞋过程中,鞋撑能够有效防止鞋面塌掉,避免出现变形或产生折痕等问题,如同为鞋子注入了一股 “支撑力量”,使其在清洗过程中始终保持良好的形态。如果没有专门的鞋撑,也可以用浅色毛巾塞入鞋内作为临时替代,起到类似的支撑作用,虽略显简陋,但也能在一定程度上保护鞋子的形状。 (二)洗鞋清洁剂的精准选用 不同材质的鞋子,犹如不同性格的伙伴,需要我们用合适的清洁剂去呵护与陪伴。对于耐磨的布鞋和网布运动鞋,一般的洗衣粉加水便可使其恢复洁净,如同给予它们一场简单而有效的 “沐浴”。但对于麂皮、皮革等特殊材质的鞋子,普通的清洁剂可能会像 “粗暴的闯入者”,对其造成损害,因此建议使用专门的洗鞋清洁剂,如同为它们选派了一位温柔而专业的 “护理师”。 牙膏,因其含有 “氟” 成分,在清除污渍和泛黄方面具有独特的功效,是对付白球鞋、小白鞋上恼人脏污的有效武器,犹如一位神奇的 “污渍克星”。然而,不同品牌的牙膏成分和清洁效果存在差异,为了降低鞋面掉色受损的风险,在使用前最好先在鞋子不显眼的地方进行局部测试,如同在未知的领域进行一次小心翼翼的 “探险”,确保安全无虞后再进行全面清洁,这样才能让牙膏在清洁过程中发挥最大的作用,同时保护鞋子的美观与质量。 肥皂和洗衣粉是我们日常生活中常见且温和的洗剂,它们如同亲切的 “老朋友”,只需加水稀释,就能自制出一盆洗鞋泡泡水,用于清洗鞋带、布鞋、网布针织鞋等。但要注意避免使用强效洗衣粉,因其成分过于刺激,不仅可能伤害鞋子,还会对我们的双手造成不良影响,如同一位 “双面杀手”,在清洁的同时带来潜在的危害。 市面上的洗鞋清洁剂种类繁多,可大致分为液体洗剂、慕斯泡沫、洗鞋喷雾三类。“液体洗剂” 适合大面积鞋面的清洁,使用时需配合清水冲刷,常用于清洗球鞋和布鞋,能够如 “洪水猛兽” 般有效去除鞋面的污渍,使鞋子恢复清爽。而 “慕斯泡沫” 和 “ 洗鞋喷雾” 则更侧重于局部脏污的清理,只需搭配软刷、软布沾水轻轻擦拭即可。其 “不需水洗” 的特点,为麂皮鞋、皮革鞋等特殊材质鞋款的清洁提供了极大的便利,既能去除污渍,又能避免因水洗而带来的变形、掉色等风险,仿佛为这些特殊材质的鞋子开辟了一条专属的 “清洁绿色通道”。 三、洗鞋的实战步骤:七步让鞋子重获新生 (一)干刷除污 —— 清洁的序曲 在正式开启洗鞋之旅前,先用干燥的牙刷或软毛刷对鞋子进行初步清洁,这一步骤如同奏响了洗鞋乐章的序曲。仔细地刷除沾附在鞋身、鞋边、鞋底的灰尘泥土,让刷子如灵动的舞者,在鞋子的表面翩翩起舞,去除表面的浮尘,为后续的深度清洁奠定良好的基础。这看似简单的动作,却蕴含着深刻的意义,它能有效减少后续清洗过程中污垢对鞋面的摩擦,降低受损风险,如同为鞋子穿上了一层 “防护衣”,使其在后续的清洁过程中更加安全。 (二)鞋带鞋垫 —— 细节的雕琢 将鞋带与鞋垫小心拆下,准备一盆肥皂水或稀释过的清洁剂,让它们在其中浸泡 10 – 15 分钟,这一过程如同给予鞋带和鞋垫一次舒缓的 “温泉浴”。浸泡过程使污渍逐渐软化,如同顽固的敌人在温水的攻势下逐渐失去抵抗力。随后,使用牙刷或软毛刷轻轻手洗,去除深藏其中的脏污,此时的刷子应如温柔的艺术家,细致地雕琢着每一个细节。清洗完毕后,用清水彻底洗净,并平放晾干。在清洁鞋带时,务必避免使用较粗的硬刷,否则极易勾到布料纤维,导致脱线,使原本美观的鞋带变得残破不堪,如同精致的项链被扯断,令人惋惜。 (三)鞋面刷洗 —— 温柔的呵护 根据鞋子的材质选择合适的洗鞋清洁剂,然后搭配软毛刷或超纤维布开始刷洗鞋面。在刷洗过程中,要如同对待珍贵的艺术品一般,手法轻柔,避免用力过度。刷子应如微风拂过湖面,轻轻掠过鞋面,对于局部顽固的污垢,可以采用 “画圆” 的方式进行加强清洁,以增加摩擦力,使污垢更容易脱落,但需时刻留意刷洗力道,防止因摩擦过度而造成鞋面受损,留下难以修复的痕迹,如同在精美的瓷器上划出一道裂痕,破坏了其原本的完美。 (四)鞋边鞋底 —— 深度的清洁 清洗鞋底时,先拿起硬刷进行大面积刷洗,将厚厚的尘土和污垢迅速清除,硬刷此时应如勇猛的战士,冲锋陷阵,深入鞋底的纹路,将隐藏其中的污渍连根拔起。接着,再用牙刷深入清洁鞋缝间的污泥,不放过任何一个角落,牙刷则像细致的探险家,在鞋缝的 “丛林” 中寻找着每一丝污垢的踪迹。而鞋边的宽度相对较窄,牙刷或科技海绵则成为此时的最佳选择。它们能够精准地贴合鞋边,将污垢彻底清除,使鞋边恢复原本的干净整洁,如同为鞋子勾勒出一条清晰的轮廓线。 (五)清水冲洗 —— 最后的净化 用清水仔细冲刷鞋子上的泡沫和污垢,这一步如同给鞋子进行一次彻底的洗礼,务必要确保清洁剂被完全冲洗干净。若有化学洗剂残留在布料中,随着时间的推移,鞋面将会逐渐泛黄,如同岁月的侵蚀,影响鞋子的美观和寿命。因此,在冲洗过程中要耐心细致,不放过任何一丝残留的清洁剂,让清水如纯净的溪流,彻底洗净鞋子的每一个角落,使其恢复纯净与清爽。 (六)阴凉晾干 —— 自然的风干 先用超纤维布或毛巾以 “按压” 的方式将鞋子中的水分吸干,避免因拧干或甩干等暴力方式导致鞋子变形,此时的毛巾应如温柔的海绵,轻轻吸纳鞋子中的水分。然后,将鞋子放置在阴凉通风处自然晾干,让自然的微风和适宜的温度慢慢带走鞋子中的水分,使鞋子在温和的环境中恢复干爽。切记,要远离太阳直射和热风源,否则之前的努力都将付诸东流,鞋子可能会出现发黄、变硬、变形等问题,如同在即将到达胜利彼岸时遭遇了一场突如其来的风暴,前功尽弃。 (七)保养呵护 —— 持久的守护 当鞋子晾干后,如果仍有异味残留,可以在鞋内撒上少许小苏打粉,并静置一天,小苏打粉具有良好的除湿和吸附异味的作用,能够有效去除鞋内的湿气和难闻的气味,让鞋子重新散发清新的气息,如同为鞋子注入了一股清新的空气。最后,建议为鞋子喷上防水喷雾,这就像是为鞋子穿上了一层无形的防护衣,能够达到防水抗污的效果,使鞋子在日常穿着中更好地抵御外界的污渍和水分侵蚀,长久保持干净整洁的完美状态,如同为鞋子打造了一座坚固的堡垒,使其在时尚的战场上始终保持光鲜亮丽。 四、不同材质鞋子的清洗秘籍 (一)布鞋清洗之道 轻便又时尚的布鞋,是街头巷尾随处可见的时尚宠儿,尤其是帆布小白鞋,更是众多时尚爱好者的心头好,如同时尚星空中的璀璨明星。然而,随着穿着时间的增加,布鞋难免会出现泛黄或沾染脏污的情况,如同明星也会有容颜老去的一天。幸运的是,坚韧耐磨的帆布材质相对容易清洗,只需掌握以下几个小窍门,就能让心爱的布鞋焕然一新,重归舞台中央的耀眼光芒: 清理鞋头鞋边时,由于橡胶材质的鞋头和鞋边容易泛黄,我们可以借助生活小物 “橡皮擦” 来进行处理。只需来回轻轻擦拭,就能使泛黄的部位恢复原有的洁白,仿佛时光倒流,橡皮擦如同一位神奇的魔法师,轻轻一挥魔法棒,就让鞋头鞋边重新焕发出干净利落的光泽。或者使用科技海绵沾水擦拭,也能取得不错的效果,科技海绵如同一块神奇的海绵宝宝,吸附着污渍,让鞋头鞋边恢复洁净。 在清洗过程中,要特别注意控制水量。帆布材质泡水后容易产生褪色、泛黄或折痕等问题,因此应避免将整双鞋泡在水中刷洗。建议使用软毛刷沾取适量的肥皂水或清洁液,轻轻刷除脏污,然后再用清水泼洗,这样既能有效清洁鞋子,又能最大程度地减少对帆布材质的损害,如同在呵护一朵娇嫩的花朵,小心翼翼地去除花瓣上的尘埃。 鞋子洗净后,还有一个让布鞋、小白鞋恢复洁白的妙招。先用白纸、厨房纸巾或卫生纸将鞋面完全包覆,然后斜放在阴凉通风处自然晾干。这样做的原理是,纸巾能够吸收鞋面在晾干过程中渗出的污渍,避免其残留在鞋面上,从而使鞋子晾干后更加洁白如新,如同刚刚购买时的模样,纸巾就像是一位默默奉献的守护者,守护着鞋子的洁白与美丽。 (二)网布运动鞋清洗要点 针织网布材质的球鞋与运动鞋,以其透气、轻盈的特点深受运动爱好者的喜爱,且在清洗方面也相对较为容易,如同一位乖巧的伙伴。但为了确保鞋子在清洗后不仅干净整洁,还能长久保持稳固耐用,仍需留意以下几个关键要点: 由于针织网布材质柔软,在洗鞋过程中容易出现塌陷变形的情况。因此,在清洗前,建议在鞋内放入毛巾或鞋撑,以维持鞋子的形状,毛巾或鞋撑如同鞋子的 “骨架”,为其提供支撑力量。这样,在清洗过程中,鞋子就能始终保持良好的形态,避免因变形而影响穿着舒适度和美观度,如同保持着优雅的身姿,在时尚的舞台上自信前行。 上一 文章 旧鞋焕新秘籍:洗鞋全攻略,不同材质鞋子的清洁宝典 下一 文章 香奈儿 Chanel 方胖子黑色包款的十重梦幻变奏,开启时尚经典传奇之旅 發佈留言取消回覆發佈留言必須填寫的電子郵件地址不會公開。 必填欄位標示為 * 名稱 * 電子郵件 * 網站 新增留言 * 將我的姓名、電子郵件和網站保存在此瀏覽器中,以便下次留言時使用。發佈留言
跨过海峡的浪漫共鸣:落日飞车×HYUKOH《AAA》如何写下亚洲独立音乐的新范式 一场横跨五年的友谊、十人的即兴实验、八首凝练的作品,以及一个关於「亚洲音乐共同体」的大胆想像 [图片] 图1:《AAA》专辑数位封面,由设计师 Na Kim 操刀,灵感来自一张多年前在纽约见到的中餐厅招牌 2024年7月10日,对於亚洲独立音乐迷来说是一个值得标註的日子。台湾的落日飞车(Sunset Rollercoaster)与韩国的HYUKOH(혁오),这两个在各自国家都已是「殿堂级」的独立乐团,正式发表了名為《AAA》的合作专辑。这不是一张简单的「客串合作」,而是两团十人编制、耗时一年、从加平到首尔再到济州反覆碰撞出来的完整作品。 在这张专辑发行之前,落日飞车已经以《SOFT STORM》拿下金曲奖最佳乐团、登上Coachella舞台;HYUKOH则是从弘大地下场景一路走到国内外大场馆,主唱吴赫(OHHYUK)更是华语乐圈也熟悉的名字。当两个同样在国际市场闯出名号、却又各自带著浓厚本土印记的乐团决定「在一起做一张专辑」,这件事本身就已经足够让人好奇——他们会做出什麼? 答案是《AAA》。八首歌、三十九分鐘,一张让人耳边一亮、循环播放率极高的作品。它既不是「落日飞车的歌加一点HYUKOH的味道」,也不是反过来;它试图撞出第三种原本不存在的声音,一个属於「亚洲」的、不被地域标籤限制的声音。 01 两个传奇乐团的相遇:从台北到首尔的音乐轨跡 要理解《AAA》為什麼特别,得先认识这两个乐团各自是谁。 落日飞车,2011年成立於台北,现任团员包括主唱兼吉他手曾国宏(国国)、贝斯手陈弘礼、鼓手罗尊龙、键盘手王少轩(小甘)与萨克斯/打击乐手黄浩庭。他们的音乐常被形容為「热带的」「浪漫的」「复古的」——Bossa Nova、City Pop、Soft Rock、迷幻爵士的元素揉在一起,国国那种慵懒迷离的英文嗓音,配上萨克斯与合成器的织体,让人一听就联想到台北傍晚的暖风、霓虹灯下的街景,或者一场不急不徐的午后罗曼史。 落日飞车的路并非一开始就顺遂。2011年他们发行第一张专辑《Bossa Nova》后曾经解散,直到2015年前后国国重组乐团,加入了萨克斯与更多编制,才慢慢在华语独立音乐场景站稳脚步。2016年的EP《Jinji Kikko》、2018年的《Cassa Nova》、2020年的《SOFT STORM》,一张比一张成熟,最终在2021年以《SOFT STORM》拿下第32届金曲奖最佳乐团,并陆续登上Coachella、Fuji Rock等国际音乐节,成為台湾独立音乐「国际化」的代表乐团之一。 [图片] 图2:落日飞车团员,五人编制带来丰富的编织感(资料图) HYUKOH,2014年成立於首尔弘大,由主唱吴赫、吉他手林贤帝、贝斯手任童健、鼓手李仁雨四人组成。吴赫的成长背景很特别——他出生於韩国,五个月大就随父母到中国,在延吉、北京等城市长大,直到高中才回到韩国。这段经歷让他的音乐带有一种超越国界的气质:歌词中英文夹杂、旋律裡有英式摇滚的鬆弛、R&B的温暖,还有一点亚洲都市的曖昧。 HYUKOH在韩国的窜红速度几乎是传奇等级。2014年以EP《20》出道,靠著口碑慢慢累积听眾;2015年因為参加MBC综艺节目《无限挑战》的「岭东高速公路歌谣祭」,与郑亨敦组成「远京少年」组合,一夜之间成為国民乐团。此后他们不断突破:2017年的正规专辑《23》全程在柏林录音,裡面那首全中文的〈Wanli万里〉,八句简单大气的中文歌词搭配蒙古草原的MV,至今仍是许多华语乐迷认识HYUKOH的入口。2020年的《through love》则进一步实验Bossa Nova、电子与世界音乐的融合。 两个乐团的渊源比多数人想像的更早。2020年,落日飞车曾经為HYUKOH的〈Help〉製作过Remake版本,收录在《through love REMIX》EP中;同一年,吴赫也客串了落日飞车的歌曲〈Candlelight〉。那时候两团只是「互相欣赏的朋友」,谁也没想到几年后他们会走进同一个录音室,做出一张完整的合作专辑。 02 加平写歌营:一场十人编制的即兴实验 2023年5月,两团在首尔再度相聚。这一次,他们决定做一件更大胆的事——一起写歌。 地点选在京畿道加平郡的Music Village 1939,一个远离都市喧嚣的音乐创作营。十个人挤在同一个空间裡,没有预设歌单、没有明确分工,就是把乐器拿出来,开始即兴。第一首冒出来的歌,就是后来成為专辑开场曲的〈Kite War〉。 关於这首歌的诞生,国国后来在访谈中回忆:「我们即兴了大概五分鐘,我立刻就知道,这首歌可以完成。」〈Kite War〉的编曲大部分只由两个和弦构成,带著一种老派、朴实的氛围——它不像一首「精心设计的流行歌」,更像两个乐团在彼此试探时,自然而然流淌出来的声音。这种「不设防」的状态,后来成為整张《AAA》的基调。 但写歌营只是起点。接下来的一年,两团并非天天腻在一起,而是採取了「远端交换档案」的方式:有人在首尔丢一个demo过去,台北那边加一点东西,再传回来;有时候他们跑到朋友家裡,那个人堆了满屋的合成器,国国和吴赫就在那裡jam出了〈Antenna〉的编曲。就像国国说的:「我们有四首歌是在加平的jam session裡做出来的,另外八首是透过网路交换档案完成的——方法很多样。」 十个人一起做专辑,最大的挑战是什麼?不是编曲,不是乐器,而是歌词。 「我们都喜欢一层一层叠声音的做法,人越多,能推的层次就越远。」国国解释,「但问题是,我们写demo的时候,通常会随口哼一些没有意义的音节,然后就对那些声音產生了感情。等到要写正式歌词的时候就很头痛——你得找到意思对、而且原本那个旋律flow也对的词。」 这也是為什麼《AAA》的歌词语言很特别:英文、中文、韩文交织,有时候甚至很「鬆」,不是那种一针见血的歌词,而是留出很多空间让听者自己填进去。比如唯一一首全中文填词的〈Antenna〉,吴赫和国国的诗作风格其实很像——都不会把意思说死,而是用模糊的意象,让每个人听出自己的故事。 03 逐曲拆解:《AAA》八首歌的创作密码 《AAA》一共八首歌,每一首都像一块拼图,各自承载著两团碰撞的不同面向。以下是逐曲解析: 〈Kite War〉——一切的起点 作為专辑开场,〈Kite War〉的意义不在於「最好听」,而在於它是整个合作计画的催化剂。两个和弦、五分鐘的即兴,就这样把十个人拉到了同一条船上。它的听感非常放鬆,甚至有点懒洋洋——就像刚认识的朋友,在午后的阳光下随便弹弹吉他,没有压力,也没有目的。 〈Y〉——两种声音的第一次正式对话 如果说〈Kite War〉是「试探」,〈Y〉就是「正式开始对话」。这首歌裡你可以明显听到HYUKOH的节奏感与落日飞车的旋律感如何交织在一起——吴赫的声音带著一点沙哑的质地,国国的声音则温暖而慵懒,两种声线并排的时候,不谁抢谁,而是像两条河交汇。 〈Antenna〉——唯一的中文歌,也是最诗意的一首 〈Antenna〉是整张专辑唯一一首全中文填词的歌曲,也是后来拿下第36届金曲奖最佳MV的作品。它的歌词围绕著「接收讯号」「宇宙」「遥远的呼唤」展开:从月亮、从天空、从某个未知的地方,我们不断发射和接收著细微的电波。 这首歌的MV由导演rafhoo执导,更邀请到许光汉与竇靖童主演,讲述一段关於「连结」与「疏离」的故事。柔软的人声、梦幻的旋律序列,把语言的界线整个融化掉——即使你听不懂中文,也能感受到那种遥远的、电波一般的悸动。 〈Glue〉——专辑主打,自然裡的爱 〈Glue〉是这张专辑的主打歌。精巧转折的和弦行进,配上简单浪漫的歌词,形成一种奇妙的对比——音乐很「讲究」,歌词却很直接。MV导演DQM為了这首歌,特别飞到柬埔寨拍摄,画面裡是经年累月互相缠绕生长的树木——那种「自然裡蕴含的爱」,就是「Glue」这个歌名的由来:把两个东西黏在一起的,有时候不是胶水,而是时间。 〈Young Man〉——对青春的告别与对未来的焦虑 〈Young Man〉是专辑的先行单曲,也是情绪最复杂的一首。它的旋律明亮、乐观,听起来像一首朝气蓬勃的青春进行曲;但歌词却在讲「活下去」「挣扎」「对未来的不确定」「告别年轻」。 这种「音乐很开心、歌词很悲伤」的矛盾,正是这首歌最动人的地方。它像极了我们这个时代的年轻人:表面上笑嘻嘻,心裡其实在焦虑未来;一边说「我们不回头」,一边还在与过去和解。MV由一位老人与《AAA》全体成员共同出演,用SF风格的画面,讲述「HYUKOH与落日飞车的下一个篇章」——或者更遥远的未来。 〈Do Nothing〉——Bossa Nova的共通语言 〈Do Nothing〉从一开始就定调在Bossa Nova的氛围裡,这是国国在demo阶段就决定好的方向。两团都认為,Bossa Nova是他们最适合合作的乐风——落日飞车第一张专辑直接就叫《Bossa Nova》,而HYUKOH在上一张《through love》中也用自己的美学演绎过巴西的爵士氛围。 於是〈Do Nothing〉就像一场两个老朋友的午后对谈:不需要说太多话,光是那种鬆弛的节奏、慵懒的吉他、一点点沙哑的人声,就足够让人放鬆下来。歌名「Do Nothing」本身就是一种态度——有时候什麼都不做,就是最好的事。 〈Aaaannnnteeeeennnaaaaaa〉——即兴的延伸 这首歌的名字本身就是一个玩笑——把〈Antenna〉的音节拉长,像在喊一个很长很长的名字。它更像是〈Antenna〉的即兴延伸版本,一种实验性的、迷幻的、让人漂浮的声音织体。如果你喜欢落日飞车那种「让人陷入梦境」的时刻,这首歌会是你的最爱。 〈Citizen Kane〉——向经典电影致敬 最后一首〈Citizen Kane〉,以奥逊·威尔斯的经典电影《大国民》為名,本身就带著一种「时代总结」的意味。它把前面七首歌的所有元素——Bossa Nova的鬆弛、摇滚的节奏、合成器的梦幻、人声的对话——全部收进来,像一场即将结束的派对,大家最后一起合唱著、回顾著过去一年的旅程。 04 视觉与美学:专辑封面、MV与亚洲认同 《AAA》不只是一张音乐专辑,它的视觉设计同样值得好好说一说。 专辑封面由首尔出身的设计师Na Kim操刀。她在受访时提到,当她接到这个案子、和吴赫聊起「这个时代的亚洲认同」时,第一个浮现的画面,是多年前在纽约看到的一块中餐厅招牌。那种东方字体与西方排版混合的、有点朴素又有点奇特的视觉,正是她想在《AAA》封面上传达的东西——不是纯粹的「韩国」或「台湾」,而是一种游走在多个文化之间的、曖昧的亚洲身分。 [图片] 图3:《AAA》专辑封面,山顶上坐著一群人,远方是云雾繚绕的山巔——像一场没有终点的旅程 封面的主视觉是一张照片:一群人穿著厚外套,坐在布满石块的山顶上,远方是云雾繚绕的山峰。它没有任何团员的脸——你看不到谁是落日飞车、谁是HYUKOH,只看到「一群人」在一起。这个画面本身就说明了一切:这不是两个乐团的联名,而是一个「共同体」的肖像。 而专辑名称「AAA」也有多重含义。它既是两个乐团名字的某种缩写(AAA的第一个A代表…?),也让人联想到「最高级」「最优质」的评级,更像是一种俏皮的自我介绍——「我们就是AAA等级的合作」。同时,AAA也是一个「没有国籍」的名字,你可以说它是英文、是韩文、是任何语言,就像这张专辑本身。 至於〈Antenna〉的MV,除了许光汉与竇靖童的卡司让人惊喜之外,导演rafhoo也因為这支作品拿下了第36届金曲奖最佳MV奖。MV用科幻的视觉语言,讲述两个人在不同的空间裡试图「接收」彼此的讯号——那种「明明很靠近、却又很遥远」的感受,正好是这个时代人与人之间关系的写照。 05 横越五万五千公里:AAA巡演与现场专辑 专辑发行之后,两团并没有让《AAA》停留在录音室层面,而是把它搬上了舞台——这就是后来的「AAA巡迴」。 这场巡演的足跡横跨多个城市,总里程数据说高达五万五千公里。对於听眾来说,现场版的《AAA》比录音室版更有力量:十个人同台,乐器一件一件叠上去,声音的织体变得无比丰富——落日飞车的萨克斯、HYUKOH的电吉他、双主唱的对话、全员合唱的副歌,那种「一群人在一起」的温度,是耳机很难完全传递的。 2025年5月6日,他们进一步发行了《AAA (LIVE)》现场专辑,数位收录了巡演的精选曲目;6月则推出了实体的2CD+Blu-ray版本,完整收录30首演出曲目,以及2024年首尔公演的实况影像。这份「现场档案」不仅是给乐迷的圣诞礼物,更是《AAA》这个计画的完整总结——从2023年加平的写歌营,到2024年专辑发行,再到2025年的巡演落幕,整个故事终於有了一个完整的句点。 2025年8月,他们还登上了韩国Pentaport Rock Festival的舞台,把《AAA》的歌曲带到更大的户外摇滚节现场。而在台湾,HYUKOH也在同年8月登上「潮台北」活动,与台湾乐迷近距离见面——这场跨海峡的音乐友谊,终於也在现场找到了彼此的听眾。 06 亚洲独立音乐的新范式:為什麼《AAA》重要 说到底,《AAA》的意义远远超出「两个乐团合作」这件事本身。 过去我们习惯把亚洲的独立音乐分成一块一块的:台湾的、韩国的、日本的、香港的……每个场景有自己的听眾、自己的脉络、自己的语言。但《AAA》证明了一件事:这些边界,其实是可以被音乐打破的。 落日飞车用英文唱著台北的浪漫,HYUKOH用中英韩三语唱著首尔的青春——但当他们站在一起的时候,没有人会问「这是台湾歌还是韩国歌」,你只会知道「这是一首好听的歌」。那种「亚洲音乐共同体」的想像,过去可能只是一个口号,但在《AAA》裡,它变成了可以听到、可以摸到、可以跟著摇摆的真实声音。 这也是為什麼国国在访谈中说了一句很动人的话:「如果我们只是热爱音乐,就不会有那些奇怪的大牌问题。」意思是,当你把音乐放在第一位的时候,什麼国籍、什麼流量、什麼市场,都会退到后面去。剩下的,就是十个人、几件乐器、和一个共同的晚上。 《AAA》不是完美的——它有实验性的尝试,也有一些比较鬆散的段落;它不是那种每一首都是主打歌的专辑,而是一张「需要慢慢听」的作品。但正是这种「不完美的真实」,让它变得可爱。它不像一张精心计算的商业合作,更像一场朋友间的即兴聚会——而那种「在一起做音乐」的快乐,才是《AAA》最想传达的东西。 对於听眾来说,这张专辑的最佳打开方式,或许就是找一个放鬆的下午,把它从头到尾听一遍。你不需要懂乐理,也不需要分得清谁是谁的歌——你只需要让那种温暖的、有一点慵懒、又有一点兴奋的声音,把你包围起来。 就像封面裡那群坐在山顶上的人:他们也许不知道远方是什麼,但他们知道,此刻他们在一起。12 10 月, 2026