VOGUE 7 月號封面，妮妃雅 自由如風

2024 年 4 月 20 日，妮妃雅 Nymphia Wind 在美國《魯保羅變裝皇后秀》奪冠的消息轟動全台。約莫一個月後，他和瘋家女兒到總統府表演引起炫風。而後被《富比士》列為「亞洲 30 歲以下傑出青年」。妮妃雅，以一己之力，成為台灣第一位變裝皇后明星。
Talent Manager: Sylvie Yeh 妮妃雅 Nymphia Wind 身著黑色寬肩西裝外套 BALENCIAGA
當妮妃雅穿著閃亮的黃色舞台服、戴上金色的長直髮，在今年台北國際變裝藝術節的舞台上壓軸登場時，全場歡聲雷動。舞台下許多觀眾穿著他的代表色黃色，大家手裡拿著黃色的應援扇，甚至帶上香蕉。從二樓望去，整個場地黃澄澄的一片，煞是好看。
妮妃雅宛如巨星般出場，在他表演了劈腿、舞蹈、對嘴等皇后的各項絕活後，他臨時決定爬上鐵桿去玩，臨時決定跳進人群之中，因為不按牌理出牌，向來是妮妃雅的專利。後來主持人拿給他麥克風時，妮妃雅哭了，久久無法出聲，在好幾分鐘後，他整理好心情說：「我很感動，謝謝家鄉，謝謝你們給我的愛。」
來自台灣的變裝皇后
當 28 歲的妮妃雅拿下第 16 季美國《魯保羅變裝皇后秀》的那一天，整個網路都沸騰了。所有他過去的採訪、紀錄片、照片都被拿出來討論，那可能是有史以來最多人關注變裝皇后的時刻。
《魯保羅變裝皇后秀》是美國一檔極具影響力的真人秀節目，自開播以來，吸引了全球眾多粉絲的目光。它為變裝皇后們提供了一個展示自我的舞台，在這個舞台上，參賽者們通過各種才藝表演，包括舞蹈、歌唱、對嘴、時裝秀等環節，展現出自己的魅力和才華。節目不僅考驗參賽者的外在形象塑造能力，更注重他們的內在智慧、幽默感以及在壓力下的應變能力。多年來，這檔節目捧紅了無數變裝皇后，成為了酷兒文化傳播的重要平台，對推動 LGBTQ + 群體的能見度和社會認可起到了積極作用 。
妮妃雅在節目中的表現，從服裝、妝容、台風、舞蹈，到獨特的東方特色，何止可圈可點，而是一路毫無意外地過關斬將，說白了，他天生屬於舞台。妮妃雅打破了亞洲魔咒，是這個節目 13 年來第二位亞洲冠軍。他不只在台灣收穫高人氣，在《魯保羅變裝皇后秀》的官方 YouTube 和 Instagram 上，也一直備受觀眾愛載，呼聲極高 。
到了決賽，他以討喜的台灣標誌性珍珠奶茶作為壓軸服裝，在變裝的舞台上表現自己的文化根源，而後也順利成為該節目有史以來第一位台灣冠軍。路透社甚至還寫了一篇長文，報導妮妃雅已成為台灣非官方的外交大使。《富比士》也將妮妃雅列為「亞洲 30 歲以下傑出青年」。
變裝皇后文化源起於西方，在不同歷史時期和文化背景下不斷演變發展。早期，變裝表演更多在特定的小圈子中進行，常見於夜總會、俱樂部等場所，是 LGBTQ + 群體自我表達和尋求認同的方式。隨著時代的進步，變裝皇后文化逐漸走向大眾視野，其表演形式也日益豐富多元，不僅融合了各種藝術門類，還開始承載更多的社會和文化意義，成為推動社會包容和平等的一股力量 。
當面接觸妮妃雅，會發現他的紀錄片《雙面曹里歐》講的一點也沒錯 —— 他是雙面的獨特存在。不變裝的時候，他是內向、惜字如金、講話慢條斯理、慵懶散漫，時常閉目養神的曹里歐（曹米駬為其本名）。而變裝後，他會化身成能歌善舞、眼神犀利、講話風趣，幽默又外向的「蕉佛」妮妃雅。這兩種人格都是他，就像他說的：「曹里歐和妮妃雅最簡單的敘述就是外向跟內向，有精神跟要死掉。」
那麼，曹里歐究竟是怎麼變成妮妃雅的？他是怎麼塑造出另外一個變裝皇后的人格？
靈魂都知道
「我總是會有種感覺，當然現實的世界很難說，但好像靈魂知道，只要跟著那個流，就會順順的。」他這麼說。
因為陰柔的性別氣質，曹里歐從小就被同學叫娘娘腔，也因為藝術家性格而被老師針對。在一些傳統的教育環境中，對於不符合性別刻板印象的孩子，可能會存在不理解和排斥的現象。性別刻板印象是指社會對男性和女性在行為、外貌、興趣等方面形成的固定看法和期望，比如認為男性應該強壯、果敢，女性應該溫柔、細膩等。當孩子的表現偏離這些刻板印象時，就容易受到異樣的眼光 。
細心的媽媽發現曹里歐的不尋常舉動，決心轉學去校風開放的全人實驗中學。這裡是一所自由的學校，老師和同學鼓勵他做自己，他在那裡也遇見了他生命中的貴人 —— 老師吳俞萱。本次妮妃雅回台，俞萱也特別從柏林回來，成為他這一路上像是經紀人，又像是摯友和陪伴者的角色。
「我小時候好像一直沒有覺得自己是同志，因為沒有被很嚴重的霸凌，可能只是被叫娘娘腔。很多人是透過被霸凌才意識到自己不一樣，但是我沒有，所以不會覺得在別人眼中是異類。」
他坦言自己性向的啟蒙算晚。他中學時期的好朋友是一群女生，時常跟她們討論韓劇裡的帥哥，在表演課時男扮女裝跟好朋友們一起跳少女時代，但從來沒意識到自己可能是同性戀。高中的時候，朋友跟他說你可能是 Gay，他慢慢理解到性向這件事，但直到出國念大學時，才有比較多對同志的探索，也真正接觸到酷兒文化。酷兒文化是 LGBTQ + 群體文化的一種統稱，它強調對傳統性別和性取向二元劃分的挑戰和突破，提倡多元、包容的性別和性取向認同。酷兒文化包含了各種藝術形式、生活方式和社會運動，是 LGBTQ + 群體尋求自我認同和社會平等的重要表現 。
因為從小就喜歡畫畫和服裝設計，高中時還曾經組了服裝設計的社團，所以曹里歐大學時選擇到英國念服裝相關系所。2013、2014 年時，他第一次去英國的夜店，第一次看到奇裝異服的人和變裝皇后，也第一次看了《魯保羅變裝皇后秀》，大受震撼，因此在大二時開始嘗試變裝。「我從那時候開始，就一直有參加這個實境秀的想法，但是不敢把它當目標，因為怕達不到，不想做大夢，一直默默放在心裡。」
當然，那時候的他，還不知道未來的某一天會成為妮妃雅，在這個節目裡風光奪冠。
蕉佛的誕生
2017 年，他從英國回台當兵，無聊時就在 Instagram 接觸台灣變裝皇后的資訊。那時候台灣只有兩個地方在辦變裝皇后表演，他也不管自己有沒有經驗，就大膽訊息對方。妮妃雅的第一次表演，是穿自己做的紫色衣服和裙子上台。他說，那時候的自己破破爛爛，靠的就是爆發的腎上腺素。
他也在同個時期取了妮妃雅（Nymphia Wind）這個名字。Nymphia 來自寶可夢的伊布，Wind 則是有瘋與風的雙重含義。「我單純覺得仙子伊布很可愛，Wind 則是我覺得風的意象很美，既透明又可以感受到自由。風明明沒有實體，但它很強悍，可以把東西吹倒，我希望自己也有那樣的特質。」
有了皇后的名字，也開始表演後，他是真的愛上了變裝。2020 年，因為做了一套全黃的衣服，他開始自稱為香蕉，沒想到無心插柳的有了自己的招牌顏色和符號，讓他被一眾信徒暱稱「蕉佛（Banana Buddha）」。「黃色是一個很大膽快樂的顏色。有時候可能就是缺乏正面情緒，才會喜歡一個你沒有的顏色。黃色對我而言是一個提醒，讓我選擇快樂和正向思考。」
變裝皇后是個人的旅程，也是一種生存機制，你要變得更厲害、更漂亮、更吸引人，就得自己加油、努力做功課。不管化妝、跳舞、對嘴、做表演服裝，什麼都得自己來。在變裝皇后的表演領域，化妝是塑造形象的重要環節，需要熟練掌握各種化妝技巧，通過濃妝艷抹來突出面部特徵，增強舞台效果；跳舞和對嘴則考驗表演者的藝術表現力和節奏感，要能準確地配合音樂，呈現出精彩的表演；而製作表演服裝更是展現創意和手工能力的方面，許多變裝皇后會親自設計和製作服裝，以展現獨特的風格 。「你的美要自己負責，你想要什麼就想辦法達成，所以我從不依賴別人，自己獨立完成很多事情。我覺得變裝非常有力量，當你看到鏡子中的自己，會感覺是一種重新創造自己的自由。」
變裝彷彿開啟了另外一種可能性，讓他的人生逐漸打磨出光彩，他也在這個體驗中，越來越清楚自己是誰。「變裝皇后有趣之處，在於不是有固定形式的表演方式，更像是探索、找尋自己。我們不像演員或舞者要去詮釋另一個角色，變裝皇后就是盡量呈現最真實的你自己。所以也不一定要當厲害的舞者，或是多會唱歌，我要做的就只是讓自己綻放。站在台上的樣子，能夠反映出這個人靈魂層面的狀態，甚至看得出來他在為某些事情奮戰，很誠實，什麼都躲不了的。」
妮妃雅與他的瘋家女兒
在變裝逐漸讓自己完整後，他也開始組織自己的變裝皇后家族「瘋家 Haus of WIND」，成員有 Tina、Bagel、Hannah、Ophelia、Makeila 和 Antesia。本次封面，為了支持妮妃雅，他們全部穿上黃色，頓時形成了妮妃雅宇宙。
在變裝皇后文化中，許多變裝皇后會組建自己的「家族」，這不僅是一個藝術合作團體，更是一個情感支持社群。家族成員之間相互幫助、支持，共同參與表演和各種活動，一起在變裝皇后的道路上成長和發展 。
妮妃雅當初組織瘋家時，只是找了一堆他覺得有趣的人，希望他們也可以上台演出，做一個瘋家秀。他笑說：「有些人根本不是皇后，甚至沒變過裝，但我覺得他們都瘋瘋癲癲的，好像很適合當皇后表演，然後這樣做久，還真的形成了『瘋家』。大家都瘋瘋癲癲的，就是一個瘋子家族。」
去年，妮妃雅在短暫返台之際，還帶著瘋家在福佑宮演出《彩虹芭仙傳》，結合在地的電子花車，在傳統的廟宇展演當代的變裝文化，獲得滿堂彩。因為地點是福佑宮，觀眾席中老老少少，讓他非常感動。「在亞洲社會，同志族群還是受到許多否定，我覺得在福佑宮那次，真的看到老一輩也可以和不同年代的人一起享受變裝皇后的表演。」
說到妮妃雅的表演風格，肯定要提到他融合傳統表演元素的獨家特色。他會穿著歌仔戲服上《魯保羅變裝皇后秀》，還會畫著動物神祇的臉譜。歌仔戲是台灣本土的傳統戲曲形式，具有獨特的藝術魅力，其服裝、唱腔、表演形式等都蘊含著豐富的文化內涵 。臉譜在東方文化，尤其是中國戲曲文化中，是一個只屬於男性的特徵，不管是在廟會、京劇、歌仔戲，都代表相對陽剛的角色。「我想把一個陽剛的象徵，結合陰柔如變裝皇后的妝容，剛和柔的結合滿有趣。也因為我喜歡在創作中尋找對立的平衡，並融合在地文化，藉由這些碰撞跳出自己的同溫層，觸及更多不一樣的族群，宣導正向的思想。」
前往紐約逐夢
他透露，其實在參加《魯保羅變裝皇后秀》之前，自己手機的 Note 寫下了今年的期許：「我會參加這節目，而且我會贏。」2022 年，他覺得該是時候去美國挑戰，也剛好遇到節目投件的時間點，結果他過了徵選，一路過關斬將，正式入圍。當下他立刻打電話給髮型師林囍和瘋家女兒 Bagel，請他們到紐約幫忙，這兩位二話不說，立刻拋下所有事情，飛到紐約開始備戰。
妮妃雅知道要開始忙了，他既興奮又緊張，因為這是一場戰鬥。他的時間很有限，所以要理性的在一開始把流程都安排好。比如說這件配飾該找誰做？這件衣服可以請誰幫忙？這套舞台裝又該怎樣設計？
所有比賽的服裝，都要在一個多月內做好。大大小小的挑戰加起來，可能需要超過三十幾套服裝，而妮妃雅即便資源和時間都有限，依舊交出了完美的成績單。在節目的所有扮相中，對他意義最重大的就是一套白色長禮服，上面有著家人和瘋家女兒的鼓勵文字與塗鴉，「靈感來自安潔莉娜裘莉結婚時她小孩在禮服上的塗鴉。這套衣服就像是把台灣的家人帶到美國，感覺他們都在我身邊。」
問到決賽時是否緊張。妮妃雅搖搖頭對我說：「決賽對我來說已經到了最後一刻，沒有什麼東西可以 lose，就是全部豁出去，我那時候的心態就是好好玩、好好享受。反而是下節目學到更多。我學習到在沒有精神支柱、沒有舒適圈支持下，如何心無旁騖的記住自己是誰。」
他笑了一下繼續說：「我以前只知道自己很可以在壓力下工作。參加節目之後，才發現自己是一個完美主義工作狂，不只服裝妝容，我會細節到連指甲都要無可挑惕，就算節目的攝影機根本照不到。」
就像他奪冠後說的：「台灣，這個冠軍是獻給你的」，他一路上都知道，就算累、就算沒時間沒資源、就算無比辛苦，都不能放棄，因為這不是他一個人的渴望，而是很多人的夢想。
「這個獎我最想要獻給台灣。」妮妃雅說：「我自己其實沒有把它看得那麼重，當然很榮幸可以有這個獎項的肯定，但我覺得，更重要的是作為一個東方代表，讓西方媒體有更多亞洲的聲音。